Бастер Китон, Эдди Редмэйн и Федор Бондарчук отрываются от земли.
Винни Пух был убежден, что любую безутешную душу можно исцелить с помощью воздушного шарика – идеального подарка на день рождения. Не верить Пуху у нас нет оснований, но сегодня мы побеседуем не о шарике как детской игрушке и символе праздничного события, а о шаре как средстве передвижения. Именно такие аэростаты, одновременно манящие и опасные, нередко заглядывали на киноэкран и играли в сюжетах важную роль. К релизу триллера «Турбулентность» группу подобных фильмов мы и решили собрать: здесь и пиксаровская анимация, и французская лирика, и хит российского производства.
«Шаронавт» (1923)

Славный привет из эпохи немого кино: зарисовка с Бастером Китоном в роли невезучего молодого человека, который тщится впечатлить хоть одну прекрасную даму. В лучших случаях страдает его самолюбие. В худших – лицо и одежда. Ко всему прочему бедолага попадает в сомнительный переплет. Географическое общество посылает исследователя в научную экспедицию, но из-за технического конфуза тот остается на земле, а к облакам отправляется невезучий молодой человек. Причем не внутри корзины, а верхом на шаре.
Пытаясь выпутаться из затруднительного положения, он генерирует потешные гэги, пока не пробивает шар из ружья и не приземляется на лоне природы. Где генерирует новые потешные гэги, стараясь выжить в дикой местности. В начале 1920-х на воздушных шарах все еще летали в рамках увеселительных ярмарочных мероприятий, и Китон, обожавший трюки на всевозможных транспортных средствах, не смог отказать себе в удовольствии взмыть в небо на аэростате. Подарив публике бессмертный образ шаронавта, чьи ноги болтаются над землей, верхнюю часть тела скрывает кабина, а над ней маячит шар, будто устрашающих размеров голова.
«Вокруг света за 80 дней» (1956)

В эпической экранизации романа Жюля Верна, которая продолжалась без малого 3 часа и завоевала 5 «Оскаров», с воздушным шаром связана отсебятина, породившая своеобразный эффект Манделы. Дело в том, что и в этой, и в прочих адаптациях британский джентльмен Филеас Фогг преодолевал часть кругосветного маршрута на воздушном шаре. Периодически шар красовался на постерах, а в его корзине, в свою очередь, красовались Пирс Броснан в мини-сериале 1989-го, Стив Куган с Джеки Чаном в фильме 2004-го и Дэвид Теннант в сериале 2021-го (в аниме «Кругосветное путешествие Кота в сапогах» 1976-го он тоже встречался).
А ведь в оригинальной книге Фогг и его верный слуга Паспарту на аэростате не перемещались! Более того: в одной из глав классик пишет, что путешествие на шаре, в частности, через Атлантический океан «опасно, да и вообще невыполнимо». Однако фильм 1956-го с легкой руки продюсера Майкла Тодда ввернул в повествование эффектный образ, ставший его визитной карточкой. В окружении возбужденных зевак Фогг (Дэвид Нивен) и Паспарту (Кантинфлас) забираются в кабину, шар отрывается от земли и плывет над живописными локациями, вальяжно погружая зрителя в приключенческий, что называется, вайб. И заодно демонстрируя мощность широкоформатной системы Todd-AO, которую изобрел упомянутый Майкл Тодд.
«Полет на шаре» (1960)

В 1956 году француз Альбер Ламорис выпустил гениальную короткометражку «Красный шар», которая принесла ему «Оскар» и премию в Каннах. А через несколько лет за очаровательной открыткой о приключениях мальчика и его круглого друга последовал полный метр «Полет на шаре», вернувший на экран Паскаля Ламориса – сына Альбера. Его дед конструирует инновационную, удобную в управлении модель аэростата, надувает ее посреди городской площади на глазах изумленной публики, и вот они с внуком (тот втихаря пробрался на аппарат, повиснув на корзине) отправляются в странствия. В процессе с аппетитом перекусывая и совершая по мере надобности остановки в избранных уголках Франции.
Лиричность, нежным флером окутывающая все работы Ламориса, сплетается с упоительной созерцательностью: иной раз необходимо сменить угол обзора, чтобы иначе взглянуть на окружающий мир и свое место в нем. А также на то, как его можно запечатлеть. Ламорисовская система Helivision обеспечивала стабилизацию камеры во время вертолетной съемки, что придало «Полету» парящий, по-настоящему воздушный эффект. Хотя на площадке этого путевого очерка не все шло гладко, и режиссер насчитал пять потенциально фатальных производственных инцидентов (включая взрыв шара).
«Вверх» (2009)

17 лет назад «Вверх» стал первым мультфильмом, открывшим Каннский фестиваль, и с тех пор он прочно прописался в рейтингах лучших анимационных работ всех времен. Стартовая десятиминутка – триумф визуального и нарративного мастерства, растворяющий зрителя в трагедии одинокого вдовца Карла Фредриксена. Несмотря на печальное прошлое, он не желает мириться с тем, что зима его жизни окончательно наступила. Прикрепив к дому охапку воздушных шариков, формирующих один гигантский шар, старик направляется к водопаду в Южной Америке, который мечтала увидеть его покойная супруга. А невольным спутником Карла, подобно Паскалю в «Полете на шаре», оказывается юный скаут.
Именно с образа дедушки с шариками, что набросал на салфетке режиссер Пит Доктер, началась история «Вверх» – необычного для Pixar проекта. За неторопливой ностальгичностью которого прятались пронзительная эмоциональность и экзистенциальный подтекст. В реальности потребовалось бы 23 миллиона наполненных гелием шаров, чтобы поднять в воздух дом Фредриксена, но в мультфильме ограничились более скромным количеством – от 10 до 20 тыс. При этом все должно было выглядеть правдоподобно, и аниматоры долго корпели над математическими задачками: как передать движение шаров, их реакцию на ветер, колебание нитей. На помощь пришла процедурная анимация – «поведение» шаров симулировали компьютерные алгоритмы. Но технологии пришлось прокачать, чтобы те смогли обработать значительное число объектов.
«Воздушный шар» (2018)

Данное кино, где также фигурирует аэростат, развеивает приключенческую романтику по ветру. Действие разворачивается в ГДР 1979-го: два семейства собираются провернуть дерзкий побег в ФРГ, использовав с этой целью аппарат ручной сборки, что до поры до времени хранится в подвале. Однако побег идет не по плану, и ищейки из Штази (тайной полиции) инициируют расследование, главной уликой в котором оказывается шар, рухнувший недалеко от границы.
На фоне угольной черноты ночного неба поэтично сияет подсвеченная горелкой оболочка, символизируя надежду на лучшее завтра и одновременно воплощая средство достижения этой надежды. Но полеты на аэростатах, как мы знаем по другим фильмам из нашей подборки, – дело рискованное. Чреватое непредвиденными последствиями. И воздухоплавание как способ сопротивления политическому режиму удачно сформировало сюжетную основу параноидального триллера, вдохновленного реальными событиями. Ранее эта история была экранизирована в Голливуде: в 1982 году вышла семейная картина студии Disney «Пересечение границы» с Джоном Хертом и Джейн Александр, поэтому создателям новой версии пришлось уладить ряд юридических нюансов, чтобы запустить свой проект в производство.
«Аэронавты» (2019)

В 2014-м Эдди Редмэйн и Фелисити Джонс трогательно изобразили семейную пару во «Вселенной Стивена Хокинга», а пять лет спустя воссоединились в менее известных, но по-своему любопытных «Аэронавтах», вновь сыграв реальных людей. Пилота аэростата (Фелисити) и ученого (Эдди), которые в 1862-м махнули в путешествие на воздушном шаре во имя революции в метеорологии.
Британский ученый Джеймс Глейшер тогда действительно побил рекорд высоты, поднявшись на 9 тыс. метров над уровнем моря, вот только спутником его была не обаятельная барышня, а бородатый воздухоплаватель Генри Коксуэлл. Однако у барышни имелся прототип (первая женщина-аэронавт Софи Бланшар), так что историческую вольность авторам можно простить. И насладиться завораживающими сценами полета, созданными благодаря мастерскому сочетанию кадров с вертолетов и дронов, VFX-магии и каскадерских трюков. Камера буквально липнет к героям, которых и так, и эдак болтает в утлой кабине. Из-за вызова, таящегося в непредсказуемых погодных условиях, ставки повышаются, но и важность подвига аэронавтов возрастает в разы.
«Повелитель ветра» (2023)

На счету путешественника, писателя, капитана, пилота и мечтателя Федора Конюхова немало выдающихся достижений. Но одно из них особенно впечатляет. В июле 2016 года он первым в России и вторым в мире совершил кругосветный полет на воздушном шаре, установив два мировых рекорда: по дальности (35 168 км) и длительности (11 дней 4 часа и 20 минут). Подобная доблесть не могла не вдохновить кинематографистов, и через несколько лет горы Дагестана изобразили австралийскую местность, откуда стартовал воздушный шар «Мортон», а самого Конюхова сыграл Федор Бондарчук.
Режиссер Игорь Волошин называл первого Федора своего рода художником, превращающим путешествия (да и всю жизнь) в перформанс на глазах единственного зрителя – дикой природы. И пульс фильма стремительно учащается, когда Конюхов вступает в борьбу со стихией и человеческими возможностями. Конечно, «Повелитель ветра» далек от монотриллерного формата «Гравитации» и «Не угаснет надежда»: пилот ведет переговоры с наземным штабом, а в кадре регулярно гостят другие российские звезды (Анна Михалкова, Даниил Воробьев, Андрей Бурковский, Евгений Ткачук). Но в лучших эпизодах есть лишь небо, горелка и Бондарчук, нередко играющий чисто глазами и голосом из-под кислородной маски. Нетленные ценности, мощный каст, превосходный визуал – компоненты приключенческого хита с сердцем и стилем.


Сообщить об опечатке
Текст, который будет отправлен нашим редакторам: