Кадр из фильма «Курск» (2018)
Подводная лодка – это идеальная кинолокация. Замкнутое пространство способствует усилению драматизма. Атмосфера психологического напряжения давит на зрителя со скрежетом металлических конструкций. А военное предназначение субмарины неразрывно связано со зрелищностью и экшен-составляющей. Ко Дню моряка-подводника «КиноРепортер» погрузился на глубину, чтобы отыскать самые интересные фильмы о подводных лодках.
Легендарная военная драма Бориса Волчека рассказывает о героическом подвиге экипажа подлодки «Щ-721» во главе с отважным капитаном и талантливым тактиком Алексеем Строговым (Петр Вельяминов). Действие «Щуки» разворачивается в 1942 году, когда немцы готовятся захватить Мурманск. Советское командование принимает решение усилить Северный флот, а одному из своих лучших экипажей, «Щ-721», поручает сложнейшее боевое задание. В результате удачных маневров «Щука» спасает команду другой советской подлодки, но сама оказывается в практически безвыходном положении. Когда поражение уже неминуемо, капитан Строгов принимает волевое решение: пойти на жертву ради спасения своих товарищей.
«Щука» – кино, снятое с размахом. Многие боевые эпизоды и сегодня смотрятся очень эффектно. Своей лентой Волчек со съемочной группой отдали дань уважения героям-подводникам, сражавшимся за Родину в годы Великой Отечественной войны. Образы лодки, ее экипажа и командира авторы сделали собирательными – в основу военной драмы легли реальные события и прототипы. Оттого ее кульминация кажется более трагичной, когда осознаешь, с чем сталкивались реальные советские герои и на что им приходилось идти ради Великой Победы.
Командир подводной лодки Николай Логинов (Борис Щербаков) вместе с экипажем принимает участие в военных учениях. Место дислокации – район гибели советской субмарины, которая в Великую Отечественную войну смогла незаметно пробраться в немецкую бухту и затопить вражеский транспорт. Цена подвига оказалась велика – нацисты уничтожили подлодку вместе со всеми находящимися на борту. Среди погибших был и отец главного героя, который также служил командиром подлодки. И теперь, несколько десятков лет спустя, сын решает использовать на учениях «победную» отцовскую тактику.
«Слушать в отсеках» – картина в первую очередь о наследии. Это изящное сочетание семейного, военного и исторического контекстов. Через сюжетную арку Логинова и его отца авторы не только доносят до аудитории личную трагедию персонажа, которая отзывается в нем почти полвека спустя. Военная лента в то же время отдает дань уважения советским подводникам. В формате приключенческого кино зрители получили достойный внимания проект с умеренным патриотическим пафосом, нужными посылами и уважением к истории страны.
В конце девяностых и начале нулевых киноиндустрия прочно подсела на подводный тренд. Фильмы про субмарины выходили буквально один за другим. До того как Мэттью МакКонахи стал главным романтическим героем нулевых, а Джонатан Мостоу снял весьма противоречивый триквел «Терминатора», они поработали вместе над боевиком про подлодку. «Ю-571» можно описать как ядерную смесь подводной «Дороги ярости» и фильма-ограбления, в котором главные герои охотятся за «Энигмой», знаменитой шифровальной машиной нацистов.
По сюжету, во время Второй мировой войны американская разведка перехватывает сигнал бедствия немецкой подводной лодки Ю-571. На ее борту находится ключ к нацистским шифровкам – вражеское устройство кодирования «Энигма». США не может упустить такой шанс, поэтому командование посылает на перехват немцев американскую субмарину. Их задача оказывается почти невозможной – захватить лодку вместе с «Энигмой» и при этом не позволить нацистам узнать о полученном трофее.
В основу сюжета боевика легла реальная история захвата немецкой шифровальной машины силами союзников. В распоряжение экипажа эсминца HMS Bulldog (H91) попали и «Энигма», и кодовая книга, позволившая расшифровать вражеские послания. Вот только настоящим героем операции стал не ВМФ США, а Королевский флот. Разумеется, британцев возмутило подобное переписывание истории. С критикой «Ю-571» даже выступил Тони Блэр, занимавший на тот момент пост премьер-министра. И хотя создатели фильма оставили упоминание реального подвига британского эсминца, на недовольных лиц этот факт мало повлиял. Спустя несколько лет после выхода картины Дэвид Эйр, приложивший руку к сценарию, признался, что искажение истории было намеренным решением. Авторы хотели создать параллельную историю, чтобы «донести фильм до американской аудитории».
Кэтрин Бигелоу учла ошибки коллег, поэтому в «К-19» национальность героев никто не менял. Тем страннее видеть Харрисона Форда и Лиама Нисона в роли советских солдат времен холодной войны. В центре сюжета – атомная подводная лодка К-19, которая терпит бедствие в Северном Ледовитом океане. Советский экипаж сталкивается с неожиданным врагом – радиацией, «захватывающей» субмарину в результате аварии реактора. Некогда новейшее военное оружие превращается для подводников в опасную ловушку, где любое промедление неизменно приведет к смерти.
За основу истории создатели военной драмы взяли реальный инцидент, случившийся с отечественной подлодкой К-19 в 1961 году. На субмарине произошла авария реактора, которая привела к утечке гамма-излучения. Всем подводникам удалось эвакуироваться, однако спустя некоторое время после инцидента несколько членов экипажа, включая командира группы, погибли в результате сильного излучения.
Если воспринимать «К-19» как исключительно художественное произведение, то у Бигелоу вышел добротный боевик в лучших традициях Голливуда нулевых. Местами аутентичный, но по большей части переполненный клюквой. За недобросовестное отображение советских подводников авторы ленты получили заслуженную критику от офицеров и матросов с реальной К-19. Первоначально ветераны даже поддержали проект, но после прочтения сценария кардинально поменяли свое мнение. Фильм задумывался как гимн мужеству и героизму подводников, а вместо это создатели показали их пьющими, плохо образованными и недисциплинированными. Такие люди просто не могли стать частью экипажа «самой современной подводной лодки в Советском Союзе», куда набирали лучших из лучших, объяснили ветераны.
Российские зрители невольно связывали «72 метра» с гибелью атомной подлодки «Курск», случившейся в августе 2000 года. Но авторы картины, наоборот, пытались отойти от ужасной трагедии и переосмыслить ее. Благодаря открытому финалу режиссер Владимир Хотиненко подарил надежду и аудитории, и героям драмы. Лента задумывалась в том числе как средство для снятия общественного стресса после катастрофы. С нарративной точки зрения основной посыл «72 метров» лучше всего раскрыл композитор фильма Эннио Морриконе.
«Может быть, эти люди в лодке не спаслись. Но главное то, что они спасли свои души», – заключил автор музыки.
Фильм попал в волну «российских director’s cut», когда в прокат выходила урезанная по хронометражу лента, а полную версию можно было увидеть на ТВ в формате мини-сериала. Большинство удаленных сцен касалось воспоминаний героев, и на общее восприятие фильма-катастрофы они кардинально не повлияли. Натурные съемки проходили на настоящих базах Военно-морского флота России в Североморске, Севастополе, Гаджиеве и Полярном. В роли подлодки «Славянка» авторы использовали сразу несколько субмарин. В их числе знаменитая дизельная «Алроса», которая на момент создания «72 метров» оставалась единственной боевой подлодкой Черноморского флота.
Спустя год после премьеры «72 метров» на российские экраны вышла другая драма о подводниках – «Первый после Бога». Лента отличалась от предшественницы и по тону, и по времени действия. Вместо современности мы вновь отправляемся на Великую Отечественную войну. Если точнее, в 1944 год, когда арестованный особистами капитан-лейтенант Александр Маринин оказывается единственным человеком, способным провести сложную операцию по уничтожению немецкого транспорта. Его находчивость приводит к напряженной кульминации, оборачивающейся обнадеживающим и пронзительным финалом.
Василий Чигинский в своей ленте больше сосредоточился на эмоциях и переживаниях героев, на их внутреннем стержне, нежели на самих боевых действиях. Драма здесь сочетается с экшеном и детективом, а тема любви на войне следует за персонажами на суше и в воде. Маринин предстает перед зрителем в образе бесстрашного и волевого лидера, способного найти выход из любой ситуации. В этого почти сказочного героя и влюбляется героиня Елизаветы Боярской, олицетворяющая благодарность всего советского народа за проявленные моряками-подводниками смелость и героизм.
Российские кинематографисты намеренно избегали любой коммерциализации гибели подлодки «Курск». Рана оказалась слишком глубокой для общества, и потому трагедия упоминалась в отечественной индустрии только в разрезе художественных переосмыслений вроде «72 метров». У зарубежных коллег подобной проблемы не стояло – за адаптацию истории «Курска» в итоге ухватился Люк Бессон со своей компанией EuropaCorp. Режиссером фильма француз назначил Томаса Винтерберга, а в центр сюжета поместил трагедию подводников и их семей, намеренно избежав взрывоопасных политических тем.
Не то чтобы у постановщика получилась выверенная история о гибели российского экипажа, но такой задачи и не стояло. Винтерберг снял аккуратную экранизацию официальной хроники, смотреть которую без слез на глазах не получается. Последние минуты жизни подводников, эмоционально выворачивающие наизнанку. Беспомощность близких и родственников, до последнего надеявшихся на благоприятный исход. Безуспешные попытки спасателей помочь членам экипажа. Пускай ленту и сняли люди с чужбины, для которых катастрофа не носила личного или национального характера, им в итоге удалось создать душераздирающую историю о человеческой трагедии.
«После плена, восстав из пепла, я подтвердил миф о фениксе, как никто прежде в человеческой истории». Эти слова Тони Старка…
Семья была и остается одной из центральных тем российского кинематографа, помогая посмотреть со стороны на отношения со своими близкими. А…
47-й ММКФ, который пройдет в столице с 17 по 24 апреля, объявил жюри основного конкурса, конкурса короткого метра и программы…
Сегодня 50 лет исполняется Педро Паскалю – актеру, чья латиноамериканская харизма способна растопить заледеневшие сердца самых серьезных критиков. Прославившись благодаря…
1 апреля в столице начал работу Международный кинорынок и форум «Российский кинобизнес». Он проходит на территории киноконцерна «Мосфильм» и традиционно…
В возрасте 65 лет скончался актер Вэл Килмер. О его смерти сообщило издание The New York Times со ссылкой на…