В одном из интервью она утверждала, что и не думала становиться режиссером, хоть ей и нравилось проводить время на съемочной площадке у своего отца, мэтра Фрэнсиса Форда Копполы. Но судьба распорядилась иначе, пусть и помотало девушку изрядно – она увлекалась модой, фотографией и, наконец, актерством. Впрочем, с последним дела у нее не сложились. Или, по крайней мере, сложились не совсем.
К юбилею Софии Копполы, которая прославилась меланхоличными хитами вроде «Трудностей перевода» и «Девственниц-самоубийц», рассказываем о ее непродолжительной, но своего рода трагичной карьере актрисы. А также о том, как она, по мнению предвзятых критиков, погубила «Крестного отца».
София прошла тернистый путь к точке, где ее наконец перестали называть просто «дочкой того самого Копполы». Хоть и начинался он, как ни иронично, хоть и закономерно, с малюсеньких эпизодов в фильмах отца. Фрэнсис Форд не раз говорил о том, что, мол, если в твоем сценарии где-то затесался младенец, то почему бы не использовать собственного новорожденного ребенка, который всегда где-то рядом?
Так, его только появившаяся на свет дочурка дебютировала, если так вообще можно выразиться про месячного младенца, в самом «Крестном отце» (1972). А именно «сыграла» Майкла Рицци, новорожденного сыночка Конни и Карло, партнера Корлеоне, в сцене его крещения. Пусть и не была упомянута в титрах. А позже засветилась в «отцовском» сиквеле (1974) и, уже будучи подростком, снялась в эпизодах менее заметных папиных картин – в «Изгоях» (1983), «Бойцовской рыбке» (1983) и «Клубе «Коттон» (1984).
В последней тройке фильмов, к слову, София была подписана не своим именем, а псевдонимом Домино. Потому что он якобы звучал гламурно и нисколько не наводил на ее связь с влиятельным постановщиком. Впрочем, именно благодаря этому родству 13-летняя девушка попала на площадку к Тиму Бертону, на тот момент еще не прослывшему хоррор-маэстро, но уже замыслившему собственный оммаж «Франкенштейну», который 40 лет спустя вылился в монохромный мульт-хит «Франкенвини».
Коппола снялась – все еще под якобы модным «позывным» Домино – в не самой, мягко говоря, приметной роли в одноименном короткометражном ужастике (1984), где на переднем плане сияла Шелли Дюваль. Отдача которой также вдохновила Софию дальше исследовать себя на кинопоприще. Увы, роли серьезнее отдельных сцен на ТВ – например, в низкопробном сериале «Принцесса, которая никогда не смеялась» (1984 ) – Софии не предлагали. И, возможно, даже не хотели предлагать.
Благо отца уговаривать не приходилось: тот снял дочь еще в паре своих фильмов – «Пегги Сью вышла замуж» (1986) и «Такер: Человек и его мечта» (1988) – в эпизодических ролях. А также поставил компактную новеллу «Жизнь без Зои», написанную в соавторстве с Софией и вошедшую в киноальманах «Нью-йоркские истории» (1989) наряду с коротышами Мартина Скорсезе и Вуди Аллена. Параллельно приступая к триквелу криминальной саги, с которым приключилась не самая, кхм, приятная история.
Дело в том, что образ роковой брюнетки Мэри, дочери альпачиновского Майкла Корлеоне, изначально должна была воплотить Вайнона Райдер. Но ввиду нервного истощения и несостыковок в графике та в последний момент отказалась от контракта, так и не прилетев на съемки в Рим. Тогда-то Фрэнсис Форд и упросил Софию занять ее место и выступить уже в относительно многогранном амплуа, требовавшем как драматической, так и романтической отдачи от актрисы, которая на деле и не была актрисой.
Результат эксперимента с приставкой непо-, вероятно, известен каждому фанату «Крестного отца» – Коппола смотрелась в кадре неестественно и скованно, а ее пластика казалась деревянной и совсем не выразительной. Между ее Мэри и Винсентом в исполнении Энди Гарсиа химия отсутствовала как таковая – их запретный роман источал испанский стыд, а не итальянскую страсть.
Вдобавок, ввиду скудного актерского опыта – пусть София упорно занималась актерским мастерством и во имя папаши кровь из носу выжимала из себя артистизм – и финальные аккорды бурной жизни Корлеоне-младшей вызывали лишь недоумение, но никак не эмпатию по отношению к героине. Так считали и зрители, и критики, в пух и прах разругавшие перформанс Копполы и в принципе само решение отдать ей столь значимую для сюжета роль и предостаточно экранного времени.
Фрэнсис Форд, отвечая на язвительные комментарии, искренне замечал: «Мэри получила пулю, которая предназначалась Майклу, а моя дочь закрыла меня». Довольно пафосное заявление, хоть его и легко соотнести с тогдашними событиями: критический радар был чуть ли не целиком и полностью направлен в сторону Софии, а другие спорные моменты триквела в основном замалчивались. «Я была актрисой-любителем, которая единолично разрушила всю трилогию», – не без иронии высказывалась Коппола.
За роль Мэри на тот момент 19-летнюю Софию «наградили» аж двумя «Золотыми малинами» – за худшую женскую роль второго плана и в категории «Худшая новая звезда». Титул демотивирующий, поэтому от актерства Коппола если и не отстранилась, то как минимум ушла на задний план. Но, впрочем, при всем этом говорила, что ее не сильно ранили те насмешки, потому что, повторим, она вообще не планировала связывать свою жизнь с кино. Но, к счастью, все-таки связала – уже в статусе режиссера.
Как бы то ни было, по ту сторону камеры София появляться не перестала. Ведь, как говорил Доминик Торетто, нет ничего важнее семьи – так, среди прочего, постановщица появилась в полнометражном дебюте своего брата Романа, крепкой сай-фай-драмеди «Агент «Стрекоза» (2001), и в лихом коротыше своего экс-супруга Спайка Джонза «Чао, Лос-Анджелес» (1994). Ну и заглянула в скромную инди-комедию «Записки Манки Зеттерленда» (1992), потихоньку переводя свой фокус на собственные сценарии.
Тем не менее без еще одной яркой отметки в ее фильмографии не обошлось – Коппола затесалась в коротеньком камео Саше, то бишь прислужницы королевы Падме Амидалы (Натали Портман), в приквеле легендарной космической оперы Джорджа Лукаса с подзаголовком «Эпизод I: Скрытая угроза» (1999). Ведь Лукас, как известно, водил давнюю дружбу с Копполой и поддерживал все их звездное семейство. А сама София называла его чуть ли не своим дядей и потому, желая понаблюдать за съемками новых «Звездных войн», но «не сильно мешаться под ногами» при этом, согласилась на крохотную роль.
В 1990-х, однако, еще до премьеры ее нежного полнометражного дебюта «Девственницы-самоубийцы», Коппола стала звездой самых что ни на есть нишевых музыкальных видео. Самым известным из которых является клип на трек Mildred Pierce рокеров Sonic Youth. Также София мелькала в видео Мадонны, The Chemical Brothers (их клип на Elektrobank снимал ее ненаглядный Джонз), а также Phoenix.
Последняя коллаборация, поставленная Романом Копполой, стала для Софии судьбоносной – в 2011 году она вышла замуж за французского музыканта Томаса Марса, бессменного фронтмена Phoenix, автора саундтрека тех самых «Девственниц-самоубийц» и отца двух прелестных дочурок постановщицы. Выходит, династия пополняется новыми талантами и, вне всякого сомнения, еще не раз удивит что режиссерское, что музыкальное сообщество. Или, чем черт не шутит, и Гильдию киноактеров…
За 20 лет, что карьеристка Энди Сакс (Энн Хэтэуэй) провела вне редакции модного журнала «Подиум», произошло страшное – мощь глянца…
Жанр фильма обозначен как драма, но это максимально общее определение. Потому что назвать его можно и притчей, и сказкой, и…
Фильм начинается с красивых кадров, словно взятых из передачи о подводном мире. Герой-рассказчик – остроумный гигантский осьминог Марцелл, говорящий голосом…
В 2017 году Роберт Паттинсон снялся в короткометражке «Страх и стыд», изобразив альтернативную, но не слишком далекую от реальности версию…
Владимир Канухин – удивительно солнечный человек. Своим жизнелюбием он сразу же заполнил все съемочное пространство. Хотя играет героев сложных, иногда…
Правительство Москвы утвердило новый вид финансовой поддержки кинопроизводителей. Теперь они смогут подать заявку на компенсацию затрат, понесенных в ходе проведения…