7 актрис, перевоплотившихся в монарших особ на театральных подмостках.
Своими глазами увидев сразу несколько выходов больших актрис в образах монарших особ, «КиноРепортер» решил продолжить королевскую тему. И собрал семь спектаклей, в которых блистают коронованные дамы. Впрочем, мы решили не только не повторяться в названиях произведений, но и сконцентрироваться на личностях с историческими прототипами. Поэтому за скобками остались, например, детские спектакли, вроде «Алисы в Зазеркалье в «Мастерской Петра Фоменко», где Мария Андреева играет Черную королеву. А также петербургские постановки, где величественных артисток тоже хватает – от премьерной «Орестеи», сочетающей постапокалиптические мотивы с каркасом древней трагедии, до основанных на реальной переписке «Екатерины и Вольтера».
Евгения Дмитриева
«Елизавета Английская»
Евгения Дмитриева царственно хороша не только в ипостаси режиссера и педагога, но и как актриса. В новой постановке Театра имени Ермоловой она играет Елизавету – дочь Генриха VIII и Анны Болейн, которая правила страной почти половину столетия, хотя при рождении была лишена прав на престол, и за это долгое время отметилась не только бурной личной жизнью, но и несколькими кровопролитными конфликтами.
Дмитриева с легкостью затмевает не только многочисленную королевскую свиту, но и Константина Плотникова в роли Филиппа Испанского. На Основной сцене она раздевается практически до исподнего, шутит про мужа-режиссера (спектакль и в самом деле поставил Владимир Киммельман), а также зажигательно танцует. И ожившей пьесе, автора которой не слишком сильно заботили исторические нюансы, это безмерно идет.
Анна Чиповская
«Гамлет»
В этом сезоне Анне Чиповской удалось сыграть несколько знаковых героинь. Первой стала Настасья Филипповна в «Идиотах» Сергея Волкова, чей характер актриса вместе с начинающим режиссером основательно перековали. Второй – шекспировская Гертруда, облик которой также весьма далек от классического: на сцене МХТ имени Чехова она появляется в серебристом платье, которое уже вскоре покрывает ткань военного плаща.
Королева здесь – действительно валькирия, она быстро берет в руки не только себя, но и бразды правления. А еще знает подход как к особенному сыну (принц в исполнении Юры Борисова страдает синдромом Туретта, но все равно способен раскусить ее манипуляции), так и к мягкотелому Клавдию, который к тому же является ровесником Гамлета. Оба, кстати, обожают ее настолько, что носят на руках.
Юлия Высоцкая
«Макбет»
В постановке Андрея Кончаловского леди Макбет – грозную, концентрированную силу, ввергающую в пучину раздора не только супруга, но и целую страну, – играет Юлия Высоцкая. Согласно замыслу режиссера, шекспировское наследие обрело новый географический контур: кавказский колорит прорывается в легком акценте артистов (в роли Макбета – Евгений Ткачук), антураже, создаваемом за счет декораций и костюмов (вместо короны предатель получает папаху), а также деталях, вроде кинжалов, которые хоть и остры, не убивают новоявленного властителя с первого раза. Суровый уклад требует жертв и от героини Высоцкой – все черты, которые традиционно трактуются «женскими» (притом что она качает на руках младенца), леди Макбет предает ради высшей цели, оказывающейся фатально обманчивой.
В Театре имени Моссовета в царственных нарядах также можно увидеть Ольгу Кабо и Евгению Крюкову, которые поочередно играют королеву Анну в «Трех мушкетерах» Евгения Марчелли.
Юлия Хлынина
«Борис Годунов»
Непривычную трактовку событий Смутного времени дают в Театре наций. Впрочем, если учесть, что режиссером постановки стал Петр Шерешевский, многое становится на свои места. Юлия Хлынина в составе с Екатериной Ворониной играет Марину Мнишек – единственную женщину в России, коронованную до Екатерины I. Правда, к власти она пришла ложным путем, за что и была наказана. Впрочем, в своеобразном аду, в который постановщик превращает обычный школьный спортзал, место для унижения находится для всех – и для Бориса Годунова (Игорь Гордин), изумленно рассматривающего собственный гроб, и для щеголяющего голым торсом Гришки Отрепьева (Данил Стеклов). Мнишек тоже лишена царственных нарядов – вместо них красный, отсылающий к цвету крови спортивный костюм.
В Театре наций также можно увидеть версию леди Макбет в попеременном исполнении Марии Смольниковой и Софии Сливиной.
Лидия Вележева
«Царь Эдип»
В прошлом году Лидия Вележева дебютировала в роли Иокасты в античной трагедии Римаса Туминаса. Примечательно, что эту роль режиссер планировал отдать народной артистке еще десять лет назад, когда спектакль только репетировался, однако этому помешали обстоятельства, и в царицу Фив на протяжении нескольких лет перевоплощалась Людмила Максакова. Замысел постановщика осуществился после его смерти – ввод проходил под неусыпным руководством Екатериной Симоновой. В итоге в Иокасте, ставшей женой собственного сына (Виктор Добронравов) после гибели супруга, удивительным образом сочетаются подчеркнутая стать, горячая материнская любовь и осознание неизбежного рока.
В Театре имени Вахтангова можно увидеть целую россыпь августейших особ. Так, Людмила Максакова играет Реджину в «Королеве-матери». В жену Павла I, императрицу Марию Федоровну, перевоплощаются Елена Сотникова и Анна Антонова, а в Екатерину II там же – Ирина Дымченко. Кроме того, на Симоновской сцене дают «сон императрицы без антракта», где роль Екатерины, будущей императрицы всероссийской, играет Ольга Тумайкина.
Елена Харитонова
«Расстроенная семья»
Малый театр все еще оправдывает звание императорского – в репертуаре можно насчитать несколько спектаклей, в которых так или иначе фигурируют монаршие особы (и не только женского пола!). Однако самой неординарной постановкой можно назвать «Расстроенную семью»: как минимум потому, что за написание пьесы, легшей в ее основу, отвечала сама Екатерина II. На сцене без появления августейшего величества дело тоже не обходится – императрицу играет народная артистка России Елена Харитонова. «Надо понимать, что Екатерина считала театр чрезвычайно важным делом для воспитания людей, что с помощью театра можно воспитать настоящих граждан, тех людей, которые ей нужны для построения России. Она к этому относилась как к миссии», – рассуждает о постановке режиссер и автор инсценировки Андрей Максимов.
Также в Малом театре можно увидеть Екатерину I, которую играют Наталья Калинина и Александра Иванова в «Петре I» по пьесе Мережковского и Екатерину II из пушкинской «Капитанской дочки» – в попеременном исполнении Юлии Сафроновой и народной артистки Светланы Амановой.
Ольга Богданова
«Капитанская дочка»
В спектакле Павла Сафонова императрицу, разрешающую одну из основных коллизий пушкинского романа, играет прима Театра Российской Армии Ольга Богданова. Перед народной артисткой стояла непростая задача сыграть Екатерину II одновременно как символ власти и человека, глубоко небезразличного к судьбам Отечества. И в «поэтической» версии знаменитого произведения именно ее можно назвать самым сияющим бриллиантом.
Комментарии