Властелин сердец: Прелестные истории из жизни Элайджи Вуда

Завтра 45-летие отметит нестареющий Элайджа Вуд – прекрасный актер и славный малый, не симпатизировать которому невозможно. Снимаясь с детства и став лицом эпохальной фэнтези-саги, он не растерял страсти к экспериментам и странным авантюрам, внезапно сделавшей его звездой инди-хоррора: основанная Вудом компания SpectreVision выпускала такие хиты, как «Девушка возвращается одна ночью домой», «Мэнди» и «Цвет из иных миров», а сам он выдавал неожиданные перформансы в «Маньяке», «Иди к папочке», недавних «Обезьяне» и «Токсичном мстителе». Ну а мы в честь юбилея спасителя Средиземья с удовольствием делимся с вами историями из его насыщенной жизни, каждая из которых поистине прелестна.  

Получил роль Фродо благодаря хитрому плану

Элайдже Вуду было 16, когда он узнал, что грядет масштабная экранизация «Властелина колец» – с Питером Джексоном на должности постановщика. Он неровно дышал к «Небесным созданиям» и охотно ухватился за предложение агента поучаствовать в кастинге. Во избежание утечек сценарий «Властелина» по актерам не рассылали – тем, кто пробовался на роль, требовалось прибыть в офис кастинг-директора и ознакомиться с ним на месте. Что Вуд и сделал. А через два часа вышел в абсолютной эйфории: «Я ехал домой, с головой погрузившись в этот мир, настолько одушевленный и осязаемый, что страницы книги буквально ожили».

Далее Элайджа придумал хитрый план, чтобы достучаться до режиссера. Это сейчас самопробы стали мейнстримом, но прежде к подобному способу заявить о себе прибегали нечасто. Тем удивительнее, как заморочился будущий полурослик. Во-первых, нанял специального тренера по вокалу для постановки британского акцента, необходимого Джексону. Во-вторых, привлек к процессу товарищей, которые помогли ему снять несколько сцен: в лесу и дома у Вуда. Каждый из этих эпизодов запечатлевал те или иные моменты из жизни Фродо во время его путешествия. Следом записи были смонтированы в единое видео и на кассете отправлены в офис Miramax. Джексон успел отсмотреть десятки кандидатов (включая Джейка Джилленхола), но никто не впечатлил его так, как Вуд. Питер лично позвонил ему и пригласил на борт. И Элайджа стал первым артистом, попавшим в каст «Властелина».

Забавная деталь: когда-то Вуд прочитал «Хоббита» и сразу после этого приобрел трилогию, однако его руки до нее так и не дошли. Он играл Фродо чисто на основе сценария, а в 2021-м обмолвился, что все еще не удосужился закрыть литературный гештальт. Возможно, перед «Охотой на Голлума», где Элайджа (по слухам) появится, он наконец реабилитируется.

Маниакально грыз ногти

Каждый съемочный день «Властелина колец» начинался с приведения Вуда в хоббитский вид: полтора часа уходило на то, чтобы прикрепить ему фальшивые части ног, густо заросшие волосами. Причем в течение дня эти части отклеивались (из-за пота клей не держался), и процедуру приходилось повторять заново. Чем же между делом занимался Вуд? Грыз ногти. Да, был у него такой грешок, отголоски которого внимательные зрители могут рассмотреть в кадре: на одних крупных планах руки Фродо выглядят ухоженными, а на других невооруженным глазом заметны обкусанные ногти.

В итоге Элайджа пообещал самому себе с очередного Нового года расстаться с вредной привычкой. И интервьюеры как-то раз не упустили шанса потроллить его, поинтересовавшись, как продвигается борьба с ногтевой зависимостью и может ли он также грызть ногти и на ногах. Закинув ногу за голову, Вуд продемонстрировал, что может. А на конкретный вопрос, пережевывает ли он откусанные ногти, артист дал исчерпывающий ответ: «Сначала слегка пожевываю, потом выплевываю».

Основал свой музыкальный лейбл

В 2005-м, уже после завершения знаменитой трилогии, Элайджа Вуд решил расширить горизонты и основал звукозаписывающий лейбл Simian Records. Он хотел поддерживать начинающих исполнителей, делая особый акцент на инди-роке и альтернативе и ничем не ограничивая свободу музыкантов. В 2007-м лейбл выпустил первый альбом – New Magnetic Wonder за авторством инди-группы The Apples in Stereo, получивший отличные отзывы критиков. А с роликом на их песню Energy Элайджа дебютировал как режиссер. За этим последовала пластинка Trash, Rats & Microphones от Heloise & The Savoir Faire (в записи вокальных партий поучаствовала Дебби Харри), еще один релиз The Apples in Stereo – Travellers in Space in Time, Mad Valentines от Bryan Scary & The Shredding Tears и синглы канадских рокеров Danko Jones. В клипе на их композиции Full of Regret и I Think Bad Thoughts засветился сам Вуд.

Это было сольное детище Элайджи, выросшее исключительно на его любви к музыке и не связанное с кинокарьерой. Экс-Фродо коллекционировал компакт-диски и винил, выступал с диджей-сетами и стремился помогать артистам, чье творчество его вдохновляло. Увы, подобно многим проектам, подпитываемым голой страстью, Simian Records был обречен – в силу отсутствия коммерческих перспектив. Вдобавок подготовкой релизов, поиском и продвижением исполнителей Вуд занимался в одиночку, и времени ему катастрофически не хватало. Он признавал предприятие финансово невыгодным (в 2015-м лейбл закрылся), но все равно называл этот эксперимент потрясающим. Ибо он делал то, что любил, и любил то, что делал.

Чуть не сыграл Игги Попа

Наистраннейшая роль, которую мы потеряли: в середине нулевых стало известно, что Элайджа Вуд готовится сыграть легендарного контркультурщика, дедушку панк-рока Игги Попа в новом байопике. Съемками должен был руководить режиссер Ник Гомес («Утопим Мону!», эпизоды «Сопрано», «Декстера», «Доктора Хауса»), а сюжет вращался вокруг раннего периода в эпатажном творчестве Попа. В честь одного из главных хитов Игги проект носил название The Passenger, а сам Игги одобрил кандидатуру Элайджи, заявив, что раз уж тот смог изобразить хоббита, то с его ролью точно справится.

Предполагалось, что съемки стартуют летом 2007-го, а через год фильм попадет на экраны. Но в решающий момент Поп заартачился. Сперва ему не понравился сценарий, затем он наехал на продюсеров и в результате объявил, что проект этот категорически не поддерживает, а авторам советует «свалить и оставить байопики в покое».

«Им придется подождать, пока я сдохну, – добавил рокер.

Элайджа называл «Пассажира» данью уважения Игги с The Stooges и в течение четырех лет имел контракт на исполнение ведущей роли. Но дело так и не сдвинулось с мертвой точки. «Я не искал способов оживить этот проект, потому что с большой дрожью думал об этой роли: играть живую легенду было бы суперсложно», – признавался он.

Обожает черно-белую классику и хиты 1990-х

Список любимых фильмов Элайджи Вуда нетривиален. Хронологически его открывает «Харви» (1950), фантазия с Джимми Стюартом в образе беззлобного чудака, которого всюду сопровождает кролик-гигант. Невидимый для всех, кроме героя. Вуд считает это кино «воплощением счастья, побегом от реальности» и отмечает, что в нем «так много красоты». Красоты, пока не испорченной стримингом Netflix, который приобрел права на ремейк (прежде к нему присматривались Стивен Спилберг и Том Хэнкс). Также Элайджа ценит прославленный нуар «Ночь охотника» (1955), единственную режиссерскую работу оскароносного актера Чарльза Лотона, в которой убийца с лицом Роберта Митчема преследует пару детишек. К просмотру этот фильм рекомендовала супруга Питера Джексона, и Вуд заявил, что снят он великолепно: «От теней, силуэтов, черно-белой палитры просто дух захватывает».  

На заре 1990-х Элайджа получал первые маленькие роли, а в 1991-м Жан-Пьер Жене с Марком Каро выпустили «Деликатесы», черную комедию абсурда про домовладельца-мясника, кормящего своих жильцов человеческим мясом. Как свидетельствовал Вуд, «события этой картины разворачиваются в диковинном мире, где полным-полно безумных персонажей; она потешная, мрачная и по-своему уникальная». Спустя 3 года опять-таки на французской (и частично американской) земле родился «Леон», без которого редко обходятся рейтинги хитов 1990-х. Перед очарованием известнейшего фильма Люка Бессона не устоял и наш герой: «В трагичной истории человека, обретающего человечность благодаря девочке, столько прекрасного». Ну и наконец Элайджа восхищается «Королевской битвой» Киндзи Фукасаку, называя ее «невероятной – угрюмой, смешной, волнующей и по-настоящему жуткой».

Дружит с Маколеем Калкиным

Поклонники «Властелина колец» наверняка в курсе, что исполнители ролей хоббитов, Шон Эстин (Сэм), Билли Бойд (Пиппин), Доминик Монахэн (Мерри) и наш Элайджа, до сих пор поддерживают дружеские отношения. То на фанатский конвент гурьбой залетят, то бутылочку-другую красного вечерком раздавят – порой в компании Иэна МакКеллена, Вигго Мортенсена или Орландо Блума. Но с экс-обитателями Средиземья все понятно: их лембасами не корми, дай воссоединиться во имя золотых деньков. Зато любопытно, что Вуд по-прежнему дружит с Маколеем Калкиным, с которым в далеком 1993-м снялся в «Добром сынке». Там, если помните, мальчишка (Элайджа) лишился матери и переехал к дядюшке, где столкнулся с жестоким двоюродным братцем (Маколей).

33 года назад критики освистали этот фильм, осудив дьявольский поворот в карьере Кевина МакКаллистера. Но со временем «Сынок» был причислен к когорте недооцененных триллеров 1990-х, а в октябре 2025-го получил официальный онлайн-релиз на платформе Tubi. Несмотря на зловещие, совсем не детские игры на экране, юные звезды сблизились и сквозь года пронесли теплый броманс – осталось только снова где-нибудь вместе сняться для полного счастья. «Мы с Элайджей всегда будем братьями… Пока он не сбросит меня со скалы», – однажды написал в соцсетях Маколей, иронично обыгрывая концовку «Доброго сынка» (простите за спойлер).

Выпустил экспериментальную видеоигру

Деятельность компании SpectreVision, где Элайджа Вуд трудится креативным директором, связана не только с кинофильмами. В 2018-м она также выпустила на PC и консолях видеоигру Transference, решенную в жанре психологического триллера. По сюжету, некий ученый (эту роль исполнил Мэйкон Блэр, снявший Вуда в триумфаторе «Сандэнса» «В этом мире я больше не чувствую себя как дома») переносит домочадцев в виртуальное пространство, по которому геймер передвигается с помощью VR-технологий. Сталкиваясь с шифрами, загадками, твистами и пытаясь сохранить рассудок, на который регулярно воздействуют аудио- и визуальные раздражители.

Даже те, кто не проникся геймплеем, отмечали виртуозный саунддизайн Transference, где не столько нервная музыка впечатляла, сколько звучание локаций и предметов, с головой окунавшее в атмосферу параноидального кошмара. VR-формат показался Вуду и другим ребятам из SpectreVision идеальным инструментом для создания клаустрофобного хоррора. Причем весьма лаконичного: пройти Transference можно часа за полтора, не успев устать от очков или шлема.

В дальнейшем нас наверняка ждут новые игровые проекты, курируемые Элайджей, однако ничего конкретного он не обещает. По его словам, ему было «просто интересно порезвиться в VR-песочнице». Так что в видеоиграх, как и в прочих сферах жизни, Вуд следовал зову сердца, занимался чем-то увлекательным лично для себя и надеялся заразить своим пылом окружающих. И пусть не все удавалось с равным блеском, энтузиазм неутомимого хоббита в любом случае достоин аплодисментов.