Где-то я это уже слышал: Культовые звуковые эффекты в кино

У вас же возникало чувство, когда при просмотре фильма определенный звук кажется очень знакомым. Словно вы уже слышали его где-то в другой ленте. Это не иллюзия кино. Скорее всего, так оно и есть. Кинематографисты нередко используют стоковые звуковые эффекты, которые перемещаются из одной картины в другую. Некоторые из них существуют в кино уже почти 100 лет. И они даже успели стать своеобразными пасхалками. «КиноРепортер» знакомит читателей с культовыми звуковыми эффектами в кинематографе.

Крик Вильгельма

Этот звуковой эффект хотя бы раз наверняка слышал каждый. Крик Вильгельма (как его позже назовут) был записан в ходе работы над вестерном «Далекие барабаны» (1951). В фильме присутствует сцена, в которой солдаты, спасающиеся от племени, пробираются через болото, и одного из них кусает и утаскивает под воду аллигатор. Крики были записаны позже одним дублем, а сама запись называлась «Человека кусает аллигатор, и он кричит». Для вестерна авторы использовали пятый дубль, а вот четвертый позже как раз и станет известен как крик Вильгельма. Доподлинно неизвестно, чей голос используется в записи, но ряд экспертов называют имя актера Шеба Вули.

Поскольку создавать новые звуковые эффекты в то время было затратно, студии повторно использовали старые наработки. Так крик Вильгельма и оказался в библиотеке Warner Bros., которая стала использовать его в своих фильмах с 1952-го. Однако свой культовый статус он получил гораздо позже. В 1977 году при работе над научно-фантастическим фильмом звукорежиссер Бен Бертт искал нужный звуковой эффект в архивах киностудии. Ему требовалась запись для сцены, в которой главной герой сбрасывает врага с уступа. Бертту попадается крик, использованный Warner Bros. в своих вестернах, и он решает оставить именно его. Так «Звездные войны», по сути, и обессмертили крик Вильгельма. Кстати, такое название дал ему сам Бертт в честь второстепенного персонажа из «Атаки на Фезер-Ривер» (1953), который издает этот вопль при ранении стрелой.

После применения крика Вильгельма в «Звездных войнах» другие звукорежиссеры подхватили тренд. Это стало своеобразной традицией в сообществе голливудских специалистов. Бертту тоже понравился эффект. В течение следующих десятилетий он использовал крик в ряде других фильмов, над которыми работал: «Гремлинах» (1984), «Крепком орешке 3: Возмездие» (1995), «Пятом элементе» (1997), «Смертельном оружии 4» (1998), а также некоторых картинах Джорджа Лукаса и Стивена Спилберга, включая «Звездные войны» и ленты об Индиане Джонсе. Национальный музей науки и медиа в Брэдфорде подсчитал, что крик Вильгельма применялся более чем в 400 фильмах.

Крик Хоуи

Другой легендарный стоковый эффект – крик Хоуи. Но известно о его происхождении куда меньше предшественника. Крик Хоуи аналогично задействуют при смертях персонажей, а также могут применять для воплей монстров. Свое название эффект получил в честь спортсмена Хоуи Лонга, снявшегося в нескольких фильмах. В частности, он появился в боевике «Сломанная стрела» (1996), где в сцене смерти его персонажа и задействовали стоковый крик.

Однако самое первое упоминание звукового эффекта датируется 1980 годом. Тогда на широкие экраны вышла психологическая драма Уильяма Питера Блэтти «Девятая конфигурация». В фильме один из второстепенных героев участвует в изнурительной и смертельной схватке в баре. Окровавленный мужчина выхватывает нож, рычит и бросается на жертву, издавая тот самый душераздирающий вопль.

Крик Хоуи позже нашел применение в самых разных жанрах и форматах: от экшенов и хорроров до мультипликации. Например, его можно услышать в «ВАЛЛ-И» в сцене смерти АВТО. Кроме того, крик задействовали в таких культовых играх, как StarCraft и Half-Life 2.

Вопль Тарзана

Знаменитый зазывающий крик Джонни Вайсмюллера неизменно ассоциируется с одним очень известным дикарем. В 1932 году актер сыграл главную роль в фильме «Тарзан: Человек-обезьяна», в котором зрители впервые услышали тот самый дикий вопль. Хотя факт того, что эффект создан голосом Вайсмюллера не оспаривается, история происхождения крика Тарзана обросла разными версиями.

Например, оперный певец Ллойд Томас Лич утверждал, что именно он придумал вопль Тарзана в рамках рекламной акции фильма. Как утверждает исполнитель, он предложил вариант йодля как «по-настоящему дикого звука» и записал его для первых трех фильмов о Тарзане. А Вайсмюллер позже уже сам научился повторять вопль. Другая версия гласит, что студия MGM придумала невероятную историю о смешении голоса актера с «воем гиены, проигранным задом наперед, блеянием верблюда, перебором струн скрипки и высоким «до» сопрано». Третий вариант тоже берет за основу реверс звуковой дорожки, но уже неназванного исполнителя австрийского йодля. Четвертая версия гласит, что запись состоит из голосов трех мужчин: баритона, тенора и заклинателя кабанов из Арканзаса.

К слову, классический вопль Тарзана – это зарегистрированный товарный знак, принадлежащий компании, основанной автором книг о дикаре Эдгаром Райсом Берроузом. В описании клича говорится, что он представляет собой крик, состоящий из серии примерно десяти звуков, чередующихся в грудном и фальцетном регистрах голоса.

Громовой раскат

Определенный громкий раскат грома во время ливня – это тоже стоковый звуковой эффект. Впервые он был использован в фильме «Франкенштейн» 1931 года и вскоре стал неотъемлемой частью звуков домов с привидениями, жутких мест и надвигающейся непогоды. Первоначально записанный на оптической пленке, этот эффект в новых версиях больше не имел потрескиваний и щелчков, характерных для оригинала. Это особенно заметно в фильме «Назад в будущее» (1985), когда в DeLorean бьет молния. В последующие годы использование громового раската сократилось из-за сложности обработки исходной аналоговой записи.

В период с 1940-х по 1980-е эффект часто использовала Disney в своих мультипликационных продуктах. Компания также применила его при создании аттракциона «Особняк с привидениями» в своих тематических парках. Громовой раскат также можно услышать и в мультиках Hanna-Barbera. Особенно часто его включали в анимационный сериал про Скуби-Ду и его друзей.

Смех Дидди

Этот смех детей вам тоже наверняка знаком. Звуковой эффект был записан звукорежиссером Soundelux Джоном Мораном еще в 1978 году. В качестве актрисы озвучивания он привлек дочь друга Асторию Морган. Девочка записала два отдельных дубля, которые Моран объединил, чтобы создать иллюзию одновременного смеха двух детей. На момент записи Морган было 11 лет. Смех впервые прозвучал в фильме «Эйр Америка» (1990). Три дня спустя компания The Hollywood Edge, занимавшаяся производством и распространением стоковых звуковых эффектов, добавила дорожку в свою библиотеку. Позже, в 2014 году, после банкротства фирмы смех Дидди купила Sound Ideas.

Долгое время об истории происхождения звукового эффекта не было ничего неизвестно, поскольку Hollywood Edge не вел списков источников этих звуков. Свое название дорожка получила в персонажа видеоигры Diddy Kong Racing, вышедшей в 1997 году. По словам композитора игры Грэма Норгейта, он искал определенный смех, чтобы подчеркнуть семейную направленность проекта. Разработчик нашел смех в коллекции компании Hollywood Edge и назвал его в своих файлах «Двое детей смеются».

Начиная с нулевых, эффект стали активно использовать в фильмах, сериалах, мультфильмах и видеоиграх. Его распространенность специалисты объясняются тем, что монтажеры из-за сжатых сроков и больших объемов работы обращаются к звуковым библиотекам, поскольку сложно заставить детей воспроизвести естественный смех по команде. А из-за того, что смех Дидди звучит очень аутентично, его используют снова и снова.

Универсальный телефонный звонок

Еще один знаменитый звуковой эффект, который часто применяли в сериалах, созданных на студии Universal в 1970-х и 1980-х годах, – это телефонный звонок. Особую известность дорожка получила благодаря детективной драме «Досье детектива Рокфорда», транслировавшейся с 1974 по 1980 год. Телефонный звонок звучал в начале каждого эпизода сериала. Звуковой эффект позже стал чуть ли не обязательной составной телевизионных шоу, от «Команды «А» и «Частного детектива Магнум». Его также можно услышать в «Близких контактах третьей степени» (1977), «Тутси» (1982), «Военных играх» (1983) и «Охотниках за привидениями» (1984).

К слову, вышеупомянутый звукорежиссер Бен Бертт в августе 1982 года назвал этот телефонный звонок одним из своих самых нелюбимых звуковых эффектов, поскольку тот был слишком универсальным.

«Независимо от того, где происходит действие – в офисе, уличном таксофоне или глубоко в пещере – все телефоны Universal звонят одинаково. Мне это не нравится, потому что это слишком искусственно», – объяснил Бертт.