Кино

7 известных кинофраншиз, ставших аниме

На малые экраны ворвался аниме-сериал «Звездные войны: Видения. Девятый джедай», где звон световых мечей вновь сливается с яростной самурайской экспрессией. По такому поводу вспоминаем любопытные случаи, когда голливудские студии передавали своих героев японским художникам. Результаты получались разными: от причудливых телевизионных спин-оффов до самобытных историй, которые навсегда изменили правила игры для всей киноиндустрии.

«Аниматрица» (2003)

Лана и Лилли Вачовски никогда не скрывали, что при создании оригинального фильма беззастенчиво пользовались визуальными находками «Призрака в доспехах» (1995). Выпуск анимационной антологии стал своеобразным возвращением долгов. Создатели доверили расширение своей вселенной видным японским постановщикам, среди которых оказались Синъитиро Ватанабэ и Есиаки Кавадзири. Результат превзошел самые смелые ожидания студии Warner Bros. Проект состоял из 9 короткометражек, причем каждая имела свой уникальный графический стиль. Трехмерная графика соседствовала с мягкой акварельной рисовкой, а классический целлулоидный рисунок внезапно взрывался кислотными цифровыми глитчами.

В дилогии «Второе возрождение» режиссер Махиро Маэда во всех красках показал падение человеческой цивилизации и зарождение самой Матрицы, выдав пугающе правдоподобную хронику апокалипсиса. Зритель с содроганием наблюдает, как гусеницы тяжелых танков со скрежетом давят металлические черепа миролюбивых роботов. Оскорбленные машины, в свою очередь, хладнокровно прибегают к массовой вивисекции своих бывших угнетателей. Автор фокусируется на сценах, где стальные щупальца сдирают с кричащих солдат броню вместе с лоскутами кожи. Пока промышленный гул заглушает людские вопли, небо плотно затягивает черный смог.

«Хроники Риддика: Темная ярость» (2004)

Вин Дизель всегда относился к немногословному лысому убийце Риддику с гиперопекой. Отсюда появилось желание связать камерный ужастик «Черная дыра» (1999) с высокобюджетными «Хрониками Риддика» с помощью аниме. Режиссерское кресло занял корейско-американский аниматор Питер Чон, собаку съевший на создании глубоко сюрреалистичных миров. Постановщик славится весьма специфическим подходом к человеческой анатомии, что сделало визуальный ряд картины максимально отталкивающим и притягательным одновременно. Персонажи здесь болезненно вытянуты, их мышечные пропорции сильно искажены, а лица и вовсе напоминают гротескные театральные маски.

Риддик в смелой интерпретации Чона окончательно растерял остатки человечности, мутировав в грациозного ночного хищника. В сценах, где беглый уголовник прячется в вентиляционных шахтах, виднеется лишь зловещее свечение его модифицированных глаз. Корабль наемников под командованием садистки Антонии Чиллингсворт – гигантская левитирующая камера пыток. Где повсюду расставлены стеклянные криогенные капсулы с замороженными бандитами, а в застоявшемся воздухе висит монотонный шум промышленных турбин. Аниме во многом оправдало кровожадные ожидания фанатов.

«Бэтмен: Рыцарь Готэма» (2008)

Пока Кристофер Нолан готовился навсегда переписать правила супергеройского кино своим «Темным рыцарем» (2008), боссы DC Comics ломали голову над одной проблемой. Им срочно требовалось заполнить хронологический пробел между первым и вторым фильмами обновленной трилогии. Издательство решило пойти по проторенной дорожке и заказало производство шести короткометражек азиатским авторам. Брюса Уэйна бросили на растерзание художникам разного калибра, что закономерно привело к стилистическому разбросу. Привычный Готэм в один миг потерял свою готическую монолитность. В одном эпизоде мегаполис превращался в грязные трущобы классического киберпанка, в другом оборачивался абстрактным лабиринтом из теней и кричащих неоновых вывесок.

Бэтмен менялся вместе с городом. Например, в эпизоде «У меня есть история для тебя» трое подростков из скейт-парка описывают одну погоню, но каждый видит героя по-своему. Для первого он становится живой тенью, для второго – огромной летучей мышью, для третьего – высокотехнологичным боевым роботом. Лишь четвертый встречает настоящего Бэтмена и обнаруживает под мифической оболочкой человека. А в эпизоде с наемником Дэдшотом на первый план выходит маниакальная дотошность профессионального киллера. Тем не менее антология показала готовность дотошной фанбазы воспринимать знакомого защитника Готэма вне комиксных рамок. 

«Стич!» (2008)

Идея студии Disney частично передать права на своего самого хаотичного и продаваемого маскота в руки японской конторы Madhouse до сих пор звучит как сказка. Боссы мышиного дома рассчитывали укрепиться на местном рынке и впервые столь основательно перекроили собственную франшизу под вкусы японской аудитории. Гавайские пляжи сменились вымышленным островом Идзаей неподалеку от Окинавы. Место Лило заняла 10-летняя Юна Камихара, которая живет с бабушкой, занимается карате и знает предания о лесных духах. Знаменитая заокеанская история о трудностях взросления в неполной семье полностью уступила место традиционному восточному фольклору.

Смена прописки кардинально перестроила весь аудиовизуальный фундамент популярного мультсериала. Даже золотые хиты Элвиса Пресли заменились меланхоличными переливами окинавского сансина и стрекотанием цикад в бамбуковых рощах. Обаятельный монстр-разрушитель неловко пытается лепить рисовые колобки на кухне и всякий раз впадает панику при виде екаев. Суетливые экшен-сцены с пришельцами чередуются с меланхоличными эпизодами, где герои буднично сидят на деревянной террасе энгава, молча слушая шум проливного тропического дождя.

«Бегущий по лезвию: Блэкаут 2022» (2017)

Дени Вильнев столкнулся с нетривиальной задачей перед премьерой долгожданного сиквела культового неонуара Ридли Скотта. Режиссеру необходимо было доходчиво объяснить аудитории масштаб катастрофы, случившейся в мире за 30 лет отсутствия Рика Декарда (Харрисон Форд). Потому визионер лично обратился к прославленному Синъитиро Ватанабэ с просьбой поставить ключевой аниме-приквел. Создатель «Ковбоя Бибопа» выдал 15 минут концентрированного адреналина, который контрастировал с более размеренным тоном оригинала. По сюжету группа отчаянных андроидов решает уничтожить базы данных могущественной корпорации «Тайрелл» и провоцирует глобальный блэкаут на всем Западном побережье США.

С первых кадров история подкупает выверенной хореографией рукопашных схваток в тесных, залитых дождем переулках Лос-Анджелеса. Когда в небе над мегаполисом детонирует ядерная боеголовка, экран заливает белый свет. Короткий метр Ватанабэ впрыснул в мрачную вселенную необходимую динамику. Никто не мог представить, насколько органично эстетика грязного футуризма может смотреться в аниме-стилистике. Восточные аниматоры десятилетиями черпали вдохновение из первого «Бегущего по лезвию» и успешно адаптировали историю на свой лад.

«Властелин колец: Война рохирримов» (2024)

Warner Bros. спустя долгие годы нашла безопасный способ вернуться на прибыльные земли Средиземья, минуя неизбежный гнев консервативных адептов Питера Джексона. Авантюра заключалась в решении поручить историю легендарного короля Хельма Молоторукого режиссеру Кэндзи Камияме. Японский визионер взял за основу классический дизайн новозеландской трилогии, но решительно пропустил его через мрачные фильтры дарк-фэнтези. Сюжет разворачивается за сотни лет до знаменитого похода Фродо Бэггинса к склонам Роковой горы, где случается кровопролитная осада неприступной крепости Хорнбург армией мстительных дикарей-дунландцев.

Камияма сместил акценты внутри давно устоявшейся сказочной франшизы, доказав, что вселенная Толкина работает не только в формате светлого эпоса о противостоянии добра и зла. В добротном аниме Средиземье предстает суровой средневековой хроникой выживания. Картина уверенно проторила дорогу для будущих экранизаций нерассказанных историй, смешав серьезную военную драму с визуальной эстетикой японской мультипликации.

«Терминатор Зеро» (2024)

После бесконечной череды откровенно стыдных сиквелов франшиза о путешествующих во времени киборгах издавала последние предсмертные хрипы. Вытаскивать легендарную серию из глубокого творческого болота вызвались Netflix и прославленная студия Production I.G. Шоураннер Маттсон Томлин вычеркнул осточертевшее семейство Конноров из всего сюжетного уравнения. Действие спешно перенесли в дождливый Токио 1997 года, за несколько дней до ядерного Судного дня. Талантливый японский ученый Малкольм Ли создает искусственный интеллект «Кокоро» для борьбы со Скайнетом. Разумеется, из постапокалиптического будущего незамедлительно прибывает очередная двухметровая машина для устранения помехи. Местный железный дровосек напрочь лишен ироничных ухмылок и обаяния позднего Арнольда Шварценеггера. Теперь это двуногий хищник, который срывает с предплечья обгоревшую человеческую плоть, обнажая свой эндоскелет. 

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Недавние Посты

«Последний рубеж»: Иствуд-младший страдает по конспектам ДиКаприо

Декабрь 1944-го, Арденнский лес. Саперы под командованием Джона Касла (Скотт Иствуд), когда-то инженера-агронома, а ныне капитана, отправляются на боевое задание.…

5 часов назад

Валентина Левко. Голос эпохи

В августе Большой театр отмечает столетие со дня рождения своей легенды – обладательницы одного из величайших контральто XX века –…

11 часов назад

Мария Лемешева – о героях номера, сентябре и новом сезоне в кино и театре

Не скрою, сентябрь – один из моих самых любимых месяцев. Идеальная погода – уже не жарко, но еще не холодно. Деревья…

1 день назад

9 фактов о Владимире Вдовиченкове, которые все объясняют

13 августа 55 лет исполняется Владимиру Вдовиченкову, которого смело можно назвать человеком-парадоксом. Артист, прославившийся ролями в культовых криминальных сагах, любит…

1 день назад

«Зловещие мертвецы: Пекло»: Пока дедайт не разлучит нас

Элис приезжает на похороны мужа Уилла в фиолетовых кроссовках и без выражения скорби, которого от нее ждет чужая семья. Проститься…

2 дня назад

За кадром за пультом: Актеры, увлекающиеся диджеингом

Профессиональный актер как никто другой знает, как удерживать на себе внимание толпы и в нужный момент сделать паузу нужной длины.…

2 дня назад