Празднуем годовщину с любимыми героями.
На анимации «Союзмультфильма» выросло несколько поколений, а цитаты из золотого фонда давно ушли в народ. Но поверить в то, что 10 июня студии исполняется 85 лет, по-прежнему сложно. «Союздетмультфильм» начал свою работу в 1936 году и с тех пор постоянно был на передовой кинопроизводства. Уже через год на экраны стали выходить цветные мультфильмы, регулярно появлялись и развивались новые авторские техники… Всего студия выпустила более 1,5 тысяч мультфильмов, из которых «КиноРепортер» отобрал дюжину.
«Золотая антилопа» (1954)
Экранизировали в СССР не только отечественных писателей: в основу «Золотой антилопы» легли индийские сказки про жадного раджу, мальчика-сироту и волшебную антилопу. Мультфильм, наглядно демонстрирующий к чему приводит жадность, получил почетный диплом за высокие художественные качества на Каннском фестивале.
«Вовка в Тридевятом царстве» (1965)
Поучительный, но ни разу не скучный мультфильм с лубочными мотивами. Школьник Вовка отправляется в сказочное Тридевятое царство, где быстро понимает, что совершенно не приспособлен к жизни. Сталкивается герой и с реальными проблемами: царь велит отрубить ему голову за тунеядство, а парочка бестолковых помощников только усугубляет ситуацию.
«Фильм, фильм, фильм!» (1968)
Мультфильм, стопроцентно повлиявший на профессиональный путь многих современных кинематографистов. Вдохновившись словами о том, что «профессий много, но прекрасней всех – кино», в индустрию пошли сотни, если не тысячи людей. И это несмотря на то, что в картине правдоподобно отражены не только плюсы этого волшебного мира, но и минусы – включая муки творчества и постоянный поиск компромиссов.
«Ну, погоди!» (1969-2020)
По-настоящему легендарная серия «Союзмультфильма», которую недавно перезапустили. В последнее время к героям многие придирались – и за курение в кадре, и за прочие детали, но зрительской любви все это не умаляет. Кстати, мало кто знает, что в 1973 году сериал практически спасли от закрытия. А все благодаря Анатолию Папанову и его желанию рубить правду-матку о кулуарных проблемах.
«Крокодил Гена» (1969)
Несмотря на то что в название вынесено имя лишь одного персонажа, именно в этом мультфильме зритель познакомился с двумя закадычными друзьями – Геной и Чебурашкой, позднее ставшим настоящим поп-культурным символом страны. Кстати, спустя несколько десятилетий ленту пересняли в Японии – максимально бережно по отношению к оригиналу. В России персонажи Эдуарда Успенского тоже продолжают жить – под новый год студия выпустила праздничный выпуск, снятый в формате 3D, а недавно стало известно про разработку полнометражного фильма.
«Малыш и Карлсон» (1969)
Экранизация произведения Астрид Линдгрен приобрела в СССР большую популярность. Историю дружбы между застенчивым Малышом и хулиганистым Карлсоном можно назвать техническим прорывом в анимации. Так, мультфильм Бориса Степанцева впервые в СССР был снят с помощью электрографии, когда тонер переносился на пленку с помощью электрического разряда. Год спустя вышло продолжение «Карлсон вернулся» – с роскошной фрекен Бок, которую озвучила Фаина Раневская.
«Ежик в тумане» (1975)
Один из самых мистических и, пожалуй, советских мультфильмов. Хотя завязка у детища Юрия Норштейна простая: Ежик по дороге в гости к другу Медвежонку попадает в загадочное место, населенное странными существами. Кончается все хорошо: чаем с малиновым вареньем и любованием звездами.
«Ежика в тумане» можно назвать случаем, когда содержание диктует форму: создателям пришлось пойти на ухищрения, чтобы создать эффект тумана. Также они опирались на референсы из разных культур – от театра Востока до произведений Андрея Рублева. В том, что мультфильм вышел не похожим ни на что, сомневаться не приходится.
«Котенок по имени Гав» (1976–1982)
Прекрасная в своей наивности фраза «Как же туда не ходить. Они ведь ждут» в ответ на предупреждение о неприятностях давно стала культовой. Узнаваемы и главные герои 5-серийного мультсериала – сиамский котенок Гав и его лучший друг Шарик, которые попадают в различные переделки, но неизменно помогают друг другу. Сюжет вырос из сказок Григория Остера, а для озвучки пригласили Марию Виноградову и Василия Ливанова.
«Трое из Простоквашино» (1978)
Первый мультфильм о новоиспеченных обитателях деревни Простоквашино, положивший начало целой франшизе. В советские годы на экраны вышло 3 картины о дяде Федоре и его друзьях, а совсем недавно студия выпустила сериал-продолжение с новыми героями. Впрочем, за годы любовь публики к оригиналу не угасла. Скорее наоборот: фанаты вывели огромное количество самых безумных теорий о героях, придуманных Эдуардом Успенским.
«Летучий корабль» (1979)
Мюзикл, мелодии из которого может напеть, кажется, любой житель страны. Репертуар в «Летучем корабле» довольно обширный – от лирики и романтики до хулиганских частушек. Кстати, снимал мультфильм Гарри Бардин, который в принципе неровно дышит к музыке.
«Тайна третьей планеты» (1981)
Полнометражный мультфильм, основанный на нетленной повести Кира Булычева про путешествия Алисы. События разворачиваются в будущем, а в центре сюжета оказывается экипаж корабля «Пегас», отыскивающий на разных планетах новые виды животных для Московского космического зоопарка. За пятьдесят минут экранного времени капитан Зеленый, профессор Селезнев и его дочь Алиса встречают огромное количество необычных попутчиков – от археолога Громозеки и путешественников Кима и Бурана до механической зеркальной черепашки и редкой птицы Говоруна.
«Жил-был пес» (1982)
Один из самых народных мультфильмов студии – история дружбы между Волком и Псом, которая едва не кончилась плохо. В ней есть все – и мораль о важности взаимовыручки, и застольный дух, и неотъемлемая экзистенциальная драма, вшитая в культурный код, и колоритные персонажи. Чего еще желать?
Комментарии