В ритме улиц: Фильмы про скейтеров и скейтбординг

Помните те времена, когда разбитые колени считались главным атрибутом крутизны, а кассеты с трюками засматривались до дыр? Сегодня мало что изменилось. Скейт-культура все так же манит миллионы подростков по всему миру уличной эстетикой и атмосферой беззаботной юности, драйва и адреналина. В этот мир мы и предлагаем вам окунуться с нашей подборкой.

«Достигая невозможного» (1989)

Кинематограф 1980-х – это действительно незабываемый период, когда на широких экранах объединяли, казалось бы, совершенно несочетаемые вещи. Яркий пример – детективный боевик «Достигая невозможного», в котором подросток на скейте расследует подозрительную смерть родственника, связанную с международной преступной операцией.

По сюжету Брайан Келли (одна из первых главных ролей некогда перспективного актера Кристиана Слэйтера) узнает о гибели своего сводного брата-вьетнамца по имени Винь. Парень не верит в официальную версию о самоубийстве и начинает собственное расследование, которое выводит его на след тайных поставщиков оружия. Кульминацией картины становится момент, когда герою Слейтера дарят карикатурный металлический скейт с рифленой поверхностью – именно его Брайан использует для погони за убийцами.

Для аутентичности к съемкам привлекли легенд скейтбординга, включая Лэнса Маунтина, Майка Макгилла и Марка Роговски. В небольшой роли отметился и молодой Тони Хоук. Он сыграл разносчика пиццы за десять лет до того, как именная серия видеоигр превратила его в кумира миллионов и самого известного представителя этого вида спорта в мире. Фильм точно стоит посмотреть ради эффектных трюков (вместо Слэйтера их выполнял дублер – вундеркинд техничного фристайл-скейтинга Родни Маллен в блондинистом парике) и уморительных эпизодов в духе восьмидесятых.

«Скейтбордисты» (2003)

Феноменальный успех «Американского пирога» долгое время не давал покоя голливудским студиям, мечтавшим повторить кассовые сборы скандальной подростковой комедии. В худшем случае у них получались бездушные подделки, где во главу угла ставили бездумную и выкрученную на максимум скабрезность. В лучшем – неплохие подражатели вроде «Скейтбордистов». Каждый из таких преемников старался перенести дух «Американского пирога» и его разговоры на табуированные темы в свое пространство. Здесь им стала скейт-культура, сдобренная влиянием молодежных лент 1980-х и шоу «Чудаки».

По первоначальной задумке режиссер Кэйси Ла Скала планировал снять картину как комедийную псевдодокументалку, вдохновленную фильмом «Это – Spinal Tap» (1984). Однако по мере написания сценария проект ушел в куда более традиционное повествовательное русло. Правда, сказать, что авторы опирались исключительно на текст, нельзя, поскольку на площадке царила атмосфера импровизации. Постановщик просто просил актеров следовать написанному на бумаге и получать от процесса удовольствие. Скейт-консультантом фильма выступил уже раскрутивший себя к тому времени Тони Хоук.

Сюжет рассказывает о четырех подростках-скейтерах, которые отправляются в путешествие из Чикаго в Санта-Монику, чтобы получить спонсорскую поддержку от легенды профессионального спорта. Среди известных артистов тут сыграли Дженнифер Моррисон (звезда сериалов «Доктор Хаус» и «Однажды в сказке») и Адам Броди («О.С. – Одинокие сердца», «Никто этого не хочет»). Кстати, после съемок в боевике «Мистер и миссис Смит» (2005) Броди позвонил Ла Скале и заявил, что «Скейтбордисты» – любимый фильм Брэда Питта. Позже актер признался, что это была всего лишь шутка.

«Короли Догтауна» (2005)

Если и говорить о самом важном художественном фильме для разбираемой нами субкультуры, то это определенно «Короли Догтауна». Картину сняла Кэтрин Хардвик – та самая постановщица, которая позже запустит на широких экранах великую вампирскую сагу «Сумерки». В контексте фильмографии режиссера ленту 2005 года вспоминают несправедливо редко, хотя она за беспрецедентную аутентичность практически моментально стала культовой в профильных кругах, несмотря на скромные кассовые сборы и неоднозначные отзывы критиков. В проекте снялось множество молодых звезд того времени: Хит Леджер, Эмиль Хирш, Элден Хенсон, Джереми Реннер, Америка Феррера, София Вергара, Джонни Ноксвилл и другие.

Сценарий написал легенда спорта Стейси Перальта, который вместе с остальными ребятами из команды Z–Boys стоял у истоков этого движения в Калифорнии. Собственно, сюжет и посвящен группе дерзких товарищей, произведших революцию в катании на досках благодаря своему агрессивному стилю и новаторским трюкам. Лента погружает зрителей не столько в хроники калифорнийского скейтбординга, сколько во взаимоотношения друзей, на которых неожиданно свалились слава и деньги. А узнать еще больше об истории Z–Boys поможет документальный фильм «Парни на скейтах», снятый самим Перальтой.

«На скейте от смерти» (2008)

Французское кино в нулевые остро нуждалось в адреналине. Сначала зрители заскочили в Peugeot 406 из франшизы «Такси», нарушая всевозможные скоростные режимы Марселя и других городов Затем они изучали окружающий мир на своих двоих вместе с героями «Ямакаси» (2001) и «13-го района» (2004). А под конец десятилетия аудиторию пересадили на доски в боевике «На скейте от смерти». Это крайне динамичный и в меру абсурдный фильм про подростков–раздолбаев, который отлично скрасит один из ваших вечеров, если вы ищете что–то незатейливое и драйвовое.

В центре сюжета – приятели Микки и Идрисс, обожающие гонять по городу. Одна из таких поездок заводит дуэт на подземную парковку, где парни становятся свидетелями хладнокровного убийства. Вскочив на доски, ребята уходят от погони и добираются до полицейского участка. Однако там они замечают тех самых киллеров в форме – коррумпированные копы открывают на подростков охоту и объявляют их в розыск. Теперь жизнь скейтеров находится в руках женщины–офицера, решившей пойти против системы, и их преданной подруги, помогающей героям в расследовании.

«Асфальтовое солнце» (2021)

В России тоже есть достойное скейтерское кино. Первая примечательная работа о советском детстве на колесах – ламповая история взросления «Асфальтовое солнце» Ильи Хотиненко. Своими ностальгическими нотками лента напоминает режиссерский дебют Джоны Хилла «Середина 90-х» (2018), который аналогично показывал минувшие дни через призму скейтбординга. Действие же отечественной картины разворачивается в антураже 1980-х, где 15-летний Артем мечтает победить на «роликовой доске» в уличных соревнованиях.

Никаких неприятных сюрпризов (кроме разбитых коленей и ладоней) фильм в себе не несет. Ленту можно назвать антиподом «Слова пацана» в плане восприятия эпохи. Да, происходящее больше похоже на сказку про страну вечного лета, но к суровому реализму авторы и не стремятся. Это очень оптимистичное произведение с красивыми пейзажами, классическими для жанра сюжетными линиями и талантливыми молодыми артистами, в которое просто приятно окунуться. Просмотр этой картины – как первый заход в море в очень жаркий день, которого ждал всю весну. А может быть и целый год.

«Тони Хоук: Пока не отвалятся колеса» (2022)

Мы уже несколько раз упомянули Тони Хоука, поэтому пора остановиться на легенде скейтбординга подробнее. Для этого настоятельно советуем ознакомиться с посвященным ему документальным фильмом. Лента детально рассказывает о личной жизни и грандиозной карьере скейтера: взлетах, падениях, рекордах, титулах и тяжелых травмах. Хоук – один из тех редких атлетов, которые остаются иконой сразу для нескольких поколений. Его феномен заключается в непрерывном желании быть быстрее, выше и сильнее. Перфекционизм Тони, приведший его на вершину спортивного Олимпа, одновременно является его главной силой и ахиллесовой пятой.

«Тони соревнуется с Тони. Он всегда соревнуется с Тони», – говорит коллега Хоука Лэнс Маунтин, которого мы вспоминали ранее.

Документалка получилась эмоциональной, поскольку она не просто отражает медийный образ чемпиона, но и погружает зрителей в его непростую жизнь вне фанатов, камер и рамп. Мать Хоука, родившая его в 43 года, регулярно называла сына «ошибкой». Даже спустя десятилетия кажется, что он все еще тяжело переживает утрату отца, который много значил как для самого Тони, так и для всей индустрии (Фрэнк Хоук, например, основал Национальную ассоциацию скейтбординга). У легенды спорта сложные отношения со славой, и он чувствует себя неловко даже в роли центрального персонажа байопика. Тем интереснее выглядит рассказанная на экране история успеха.

«Своя в доску» (2026)

Еще один классный российский фильм о скейтах – комедия «Своя в доску». Здесь увлечение экстремальным спортом выступает мостиком между поколениями. В центре истории – учительница физики Алла, которая прекрасно ладит с коллегами и подопечными, но не может найти общий язык с сыном Марком. После неожиданного звонка из полиции героиня узнает, что парень прогуливает уроки ради тренировок. Марк мечтает о карьере профессионального скейтбордиста и считает, что учеба ему только мешает. Алла, не желая мириться с этим, заключает с сыном пари: если она пройдет квалификацию на крупные соревнования, то юноша вернется за парту.

«Своя в доску», как и «Асфальтовое солнце», – исключительно позитивное кино с верным посылом о важности диалога между родителями и детьми. Вместо того чтобы слепо критиковать хобби сыновей и дочерей, взрослым стоит попытаться понять их тягу к новому, а возможно, и самим приобщиться к экстремальной культуре. Исполнительница главной роли Ольга Лерман честно попробовала встать на доску, но продолжать не стала. В интервью «КиноРепортеру» актриса рассказала, что училась кататься несколько месяцев и даже стремилась освоить «олли» (прыжок без использования рук). Спорт Ольге очень понравился, но продолжать регулярные тренировки ей все же было страшно.