21 июля исполняется 70 лет со дня рождения Робина Уильямса. Актер, который ушел из жизни в 2014 году, запомнился публике преимущественно комедийными ролями: даже несмотря на попытки (зачастую удачные) кардинально сменить амплуа, его герои ассоциируются либо с недотепами с большим сердцем, либо с людьми, непонятыми миром. К важной дате вспоминаем фильмы с участием звезды, не получившие признания, и пытаемся понять, действительно ли они так плохи, как в свое время посчитали зрители?
Музыкальная комедия, в которой Робин Уильямс сыграл моряка Попая – культового американского персонажа, больше знакомого нашим соотечественникам по одноименному 2D-мультфильму. Сюжет примитивен до безобразия: главный герой оказывается в небольшом городке, где влюбляется в девушку (между прочим, Шелли Дювалл, в том же году блеснувшая в «Сиянии»), которая обещана другому. Но для мюзикла таких вводных вполне достаточно – дополнительные очки история добирает за счет оформления номеров, костюмов и декораций. Ну и, конечно, за счет игры Уильямса, для которого это была первая крупная работа в кино. Для новичка в индустрии он очень естественно вписался в фильм, подарил ему особую (можно сказать, фирменную) душевность, да и просто доказал, что является профессионалом с большим будущим.
Эксцентричная комедия о двух парнях из Нью-Йорка, которые попадают в череду неприятностей. И если начинается все с небольших проблем, то вскоре охоту за обаятельными, но чертовски невезучими героями открывает столь же пропащий психопат-убийца. Один только синопсис сильно сужает потенциальную целевую аудиторию, но авторы рискнули, и в итоге поклонники черных комедий заполучили в коллекцию прекрасный фильм. Помимо социальной-экономической повестки, которая в нужных местах заземляет картину, здесь есть прекрасный тандем Робина Уильямса и Уолтера Мэттау, довольно выразительный второстепенный состав и куча уморительно смешных эпизодов.
Пляжная комедия о пожарном, поехавшем восстанавливаться на Карибы после производственной травмы, с обязательными для жанра включениями вроде всех прелестей курортной жизни и непременными девушками в бикини. При запуске фильм полностью сменил руководящий и актерский состав, что, скорее всего, и повлияло на финальный результат. Так, вместо Билла Мюррея в локальные неприятности попадал Робин Уильямс, комический диапазон которого все же слегка отличался от того, что на экране выдавала звезда «Охотников за привидениями». Неприятно отметился и Питер О’Тул, которому пришлось «давать комедию» (в итоге великий актер наиграл аж на номинацию на «Золотую малину»).
Кроме того, в процессе самих съемок произошло несколько трагедий, включая летальные случаи. Очевидно, что проект пытались спасти всеми возможными способами, включая использование удачно работавших в то время штампов. Однако, несмотря на усилия актеров и удачные сценарные находки, на выходе получился все же набор скетчей, а не полноценный фильм.
Один из громких кассовых провалов в карьере Робина Уильямса. По сюжету брат почившего владельца фабрики игрушек пытается превратить семейное наследие в армейский филиал, вовлекая в процесс военизации детей. Когда ситуация становится критичной, наследнику игрушечной империи Лесли (Уильямс) не остается ничего, кроме как вмешаться в дела дядюшки.
Картина не оправдала ожиданий продюсеров, даже несмотря на звездный актерский состав и режиссерскую хватку Барри Левинсона, годом ранее получившего две номинации на «Оскара» за фильм «Багси». Вероятно, против создателей сыграл хлипкий баланс между антивоенным содержанием и довольно легкомысленной формой. И если авторский посыл в индустрии постарались похвалить (6 номинаций на премию «Сатурн»), то к выбранным средствам у многих возникли вопросы – Левинсон даже номинировался на «Золотую малину».
Чудаковатый ученый-химик наконец-то совершает научный прорыв, в результате чего на свет появляется зеленый попрыгунчик Флаббер, способный генерировать мощные потоки энергии. Сейчас эта семейная фэнтези-комедия выглядит слегка устаревшей, сюжет – стереотипным, а особо рьяные поборники морали могут обвинить героя в эгоизме (надо умудриться дважды опоздать на собственную свадьбу), но львиной доли зрителей она по-прежнему приходится по вкусу.
Во-первых, Уильямс, к тому моменту оседлавший волну успеха, отдался роли на все сто процентов. Во-вторых, «Флабберу» даже спустя годы не занимать романтики и душевности, способной мгновенно растопить практически любое сердце. Есть здесь и другая важная мысль – преданность любимому делу в итоге воздается сторицей. Если рядом, конечно, оказывается нужный человек, который смотрит в ту же сторону, что и ты.
Биографическая мелодрама «Целитель Адамс» полюбилась российской публике, а вот на родине создатели столкнулись с форсированной критикой. В чем только авторов не обвиняли – в перевирании фактов, бездумном добавлении ненужных сантиментов, неправильном подборе актеров… Впрочем, как показывает практика, байопики в принципе редко находят своего зрителя.
Так или иначе, в этом фильме актеру удалось воплотить образ человека, который по сценарию совершает не самые приглядные вещи, но при этом преподносится публике как герой, с которого стоит брать пример. Разумеется, такой подход не мог не возмутить тех, кто был в курсе реальной биографии Хантера Адамса. Да и тех, у кого достаточно здравого смысла, чтобы заметить столь очевидную подмену понятий.
Но интересно здесь другое: Уильямсу, который по сути оказался меж двух огней, удалось перенести персонажа на экраны буквально вопреки всему. Он органичен в роли, несмотря на изъяны сценария, и даже в самых странных эпизодах, больше смахивающих на клоунаду, звезда словно воссоздает вокруг себя отдельный микроклимат. На героя переходит аура самого актера, и это смягчает зрительское восприятие. Сыграй Адамса кто-нибудь другой – претензий было бы в разы больше.
Один из самых экстравагантных фильмов в карьере актера (не считая «Фото за час», где он сыграл ни много ни мало маньяка). Эта черная трагикомедия лишилась части зрителей из-за неверного маркетингового подхода: аудитория ждала чего-то легкого и веселого, а получила удар под дых. Начать хотя бы с того, что Уильямс здесь играет конченного негодяя, уволенного с детского телешоу за взяточничество и одержимого местью сопернику. В противовес ему представлен Шелдон – воплощение порядочности и доброты. И это, кстати, еще одна кардинальная смена амплуа – на этот раз Эдварда Нортона, запомнившегося зрителю по «Бойцовскому клубу» и «Американской истории Х».
Помимо этого противостояния, наблюдение за которым подобно принятию контрастного душа, в ленте от души высмеивается изнанка шоу-бизнеса. Неудивительно, учитывая режиссерскую хватку Дэнни Де Вито и его многолетний опыт в индустрии. В общем, настоящая находка для ценителей.
Эту комедию, несмотря на позицию авторов, сложно назвать семейной. По сюжету работяга Боб Монро придумывает хитрый план по воссоединению с женой и детьми, которых он почти не видит из-за занятости. Однако коммуникативные навыки героев оставляют желать лучшего, из-за чего все оказываются в не самой приятной ситуации и вместо отдыха в тропическом раю проводят неделю в автодоме где-то на просторах Колорадо.
В итоге налаживание отношений летит к чертям, а зритель весь фильм наблюдает за унижениями героя Уильямса. Польза от такого кино, впрочем, тоже есть: можно не только осознать важность умения проговаривать волнующие тебя вещи и кое-что переосмыслить, но и научиться ценить себя самого.
Один из самых спорных проектов в фильмографии Робина Уильямса, в котором также засветился Джон Траволта, к тому моменту уже находившийся в статусе сбитого летчика. Картина начинается как очередная история про неудачливого папашу, однако в наличии шутки ниже пояса, ситуации, которые по шкале абсурдности близки к отметке «дебильные», а также куча того, что по факту должно подходить к определению физического юмора. На деле речь идет о страданиях двух великовозрастных балбесов. В общем, развлечение очень специфичное и рассчитанное на крайне узкую прослойку зрителей. Четыре номинации на «Золотую малину» – тому подтверждение. К счастью, самого Уильямса этот поток задел по касательной. Отдуваться за двоих пришлось Траволте, который едва не заполучил звание худшего актера десятилетия.
Еще одна неочевидная попытка Робина Уильямса попробовать себя в непривычном жанре. Несмотря на то, что эта черная комедия построена на штампах, кое-чем удивить она может. Так, например, между ведущими актерами, которые играют родственников, вынужденных спасать семейный праздник, возникает необходимая такому сюжету химия. Еще один совет: от фильма не стоит ждать особых откровений. Задач пошатнуть каноны жанра перед создателями не стояло, как и прыгнуть выше головы. Так что они просто использовали карты, которые были у них на руках. И справились в общем-то неплохо.
Семья была и остается одной из центральных тем российского кинематографа, помогая посмотреть со стороны на отношения со своими близкими. А…
47-й ММКФ, который пройдет в столице с 17 по 24 апреля, объявил жюри основного конкурса, конкурса короткого метра и программы…
Сегодня 50 лет исполняется Педро Паскалю – актеру, чья латиноамериканская харизма способна растопить заледеневшие сердца самых серьезных критиков. Прославившись благодаря…
1 апреля в столице начал работу Международный кинорынок и форум «Российский кинобизнес». Он проходит на территории киноконцерна «Мосфильм» и традиционно…
В возрасте 65 лет скончался актер Вэл Килмер. О его смерти сообщило издание The New York Times со ссылкой на…
В российский прокат выходит костюмированная драма Джанлуки Йодиче «Падение короны». Итальянец скрупулезно – по дневникам королевского камердинера – восстанавливает последние…