«Мастер и Маргарита» с трюками, «Питер Пэн» с музыкой Queen и балет по роману Вирджинии Вулф.
Главные премьеры сезона в подборке «КиноРепортера».
Балет «Орландо»
Большой театр
Хореограф: Кристиан Шпук
Главные партии: Элеонора Севенард, Ольга Смирнова, Артемий Беляков, Давид Мотта Соарес
Впервые в Большом театре спектакль поставил известный немецкий хореограф Кристиан Шпук, который тяготеет к большим «книжным» балетам. Выбор первоисточника для России нетривиален: это «Орландо» – один из самых знаменитых, многослойных и странных романов Вирджинии Вулф. В нем исследуется природа человека, сквозь магический кристалл преломляется «уклончивая» русская душа, а в одежде отчетливо видны приметы кроя и цветовой палитры Льва Бакста – одного из главных героев Русских сезонов Сергея Дягилева.
Повествование охватывает временной период в 350 лет и больше походит на сон, чем на реальность, в нем есть и почти невесомая легкость, и юмор. И в то же время – очень важные вопросы: как быстро проходит жизнь? Что движет человеком? Сколько разных «я» живет в личности художника? Ответы предстоит найти зрителю.
«203–205»
«Современник»
Режиссер: Александр Жигалкин
В ролях: Марина Неелова, Леонид Ярмольник, Татьяна Корецкая, Ульяна Лаптева, Александр Хованский
Спектакль по пьесе Нила Саймона «Калифорнийская сюита» – это лирическая комедия о любви, той самой, которая позволяет людям найти возможность услышать и простить друг друга даже в самых странных, а порой даже безвыходных ситуациях. Действие происходит в наши дни в одном фешенебельном отеле Лос-Анджелеса, где в соседних номерах живут две немолодые пары.
Отношения каждой из них проходят одни и те же сложности и препятствия, преодолеть которые удается только благодаря всепобеждающей силе любви. Сценическое пространство спектакля создал Александр Боровский, а уникальные образы персонажей – художник Оксана Ярмольник. Главные роли исполняют Марина Неелова и Леонид Ярмольник, чей актерский дуэт сам по себе – уникальное художественное событие.
«Апельсины & лимоны»
Театр имени Пушкина
Режиссер: Евгений Писарев
В ролях: Вера Алентова, Борис Дьяченко, Дмитрий Власкин, Анна Бегунова
Спектакль поставлен худруком театра Евгением Писаревым к юбилею Веры Алентовой. В основе – написанная Ноэлом Кауардом в 1925 году пьеса «Сенная лихорадка», которая имела оглушительный успех в Лондоне и до сих пор является одной из самых популярных в Англии. Ее главную героиню всегда играет именитая артистка, звезда, не боясь ассоциаций с собственной судьбой.
По сюжету, некогда блистательная актриса Джудит Блисс (Алентова) уже год как оставила сцену, но никак не может привыкнуть к тихому загородному существованию. И каждый вечер гостиная ее дома превращается в театральные подмостки, члены семьи и гости – в участников очередного спектакля. Зритель легко поймет главную мысль: из театра можно уйти, но выгнать театр из себя невозможно.
«Питер Пэн»
Театр Вахтангова
Режиссер: Александр Коручеков
В ролях: Юрий Цокуров, Евгения Ивашова, Виталий Липовый, Доната Нафикова
Волшебную сказку Джеймса Барри, где звезды разговаривают, а люди летают, постановщик Александр Коручеков сделал волшебно-домашней: «Мы не хотим заигрывать с детьми, хотя сценическое пространство предполагает тесный контакт с публикой. Наша задача – разбудить фантазию, чтобы нашим зрителям захотелось доиграть, что-то додумать». И сценограф Максим Обрезков подсказал, как воссоздать историю у себя дома, когда стремянка превращается в неприступную скалу, а феей легко стать, если взять в руки фонарик.
В этом мире русалочьи хвосты – из гофрированной бумаги, а если грозно крикнуть в пустое ведро, то услышишь голос Капитана Крюка. Для настроения можно включить музыку, которая звучит в спектакле: песни The Beatles, Queen и группы «АукцЫон». У спектакля рейтинг 6+, но эта история и для взрослых тоже. По крайней мере, для тех, кто хорошо помнит, как сам не хотел взрослеть.
«8 любящих женщин»
Театр им. Моссовета
Режиссер: Олеся Невмержицкая
В ролях: Ольга Остроумова, Ольга Кабо, Евгения Крюкова, Екатерина Гусева
Название спектакля у любителей кино вызывает в памяти детектив Франсуа Озона, в ходе которого выясняют свои отношения 8 прекрасных французских актрис во главе с Катрин Денев. В Театре им. Моссовета женщины не менее прекрасны, а создатели спектакля не стали повторять фильм: пьесу Робера Тома переосмыслили и изменили финал, при этом сохранив дух.
«Психоделический абсурд-ноктюрн с элементами черной комедии» о том, как дамы трех поколений одной семьи и их домочадцы ведут самостоятельное расследование убийства главы фамилии, совершенное в канун Рождества, – это каскад настроений и зигзагов сюжета, отточенный юмор диалогов и парад великолепных актерских работ. Все это и держит зрителя в напряжении до неожиданного финала.
«Мастер и Маргарита»
Театр наций
Режиссер: Робер Лепаж
В ролях: Евгений Миронов, Чулпан Хаматова, Виктор Вержбицкий, Андрей Смоляков
Спектакль по роману Михаила Булгакова – это вторая работа знаменитого канадского режиссера Робера Лепажа в театре. В его постановке «Гамлет|Коллаж» в 2013 году худрук Евгений Миронов исполнил все роли шекспировской трагедии. Лепаж традиционно использует широкий набор визуальных средств.
Для спектакля «Мастер и Маргарита» канадскими специалистами была спроектирована сложная машинерия для выполнения спецэффектов и театральных трюков начала XX века. Будут у актеров и маски, чтобы воплотить на сцене сразу несколько образов. Похоже, что зрителю предстоит разгадать множество загадок…
«Балалайкин и Ко»
«Прогресс-сцена Армена Джигарханяна»
Режиссер: Сергей Газаров
В ролях: Сергей Чонишвили, Сергей Климов, Андрей Анкудинов, Анатолий Кот
Сергей Газаров поставил первый спектакль на посту худрука театра по пьесе Сергея Михалкова, основанной на романе Салтыкова-Щедрина «Современная идиллия». Режиссер, хорошо известный зрителю своими яркими театральными решениями, препарирует историю не только как сатиру, но и как философскую притчу о человеке как таковом: «Я не привязываю ее к определенной исторической эпохе. На сцене – пространство игры, где воображение конкретного зрителя окунет его в то время, которое именно ему покажется актуальным».
«Вождь краснокожих»
Губернский театр
Режиссер: Валерий Якунин
В ролях: Дарья Рябцева, Сергей Кисса, Алексей Веретин
Спектакль по мотивам знаменитого рассказа американского писателя О. Генри – это история о двух авантюристах с Дикого Запада, которые похитили мальчишку, чтобы получить у его богатого папаши выкуп. Но малыш Джонни устраивает своим захватчикам такую жизнь, что у них кровь стынет в жилах. Под музыку кантри разворачивается захватывающее противостояние, в котором есть все, что нравится детям: индейцы, бандиты, драки и розыгрыши.
«Женщины Есенина»
МХАТ им. Горького
Режиссер: Галина Полищук
В ролях: Андрей Вешкурцев, Екатерина Стриженова, Алиса Гребенщикова, Екатерина Волкова
Спектакль расскажет зрителям о поэте, обратившись к его личной жизни, к судьбам женщин, которые оставили след в его творчестве. Инсценировку по книге Захара Прилепина «Сергей Есенин. Обещая встречу впереди» написала Елена Исаева, драматург и поэт. Известно, что в жизни поэта было несколько больших романов, отразившихся в его поэзии. Оригинальная сценография и музыкально-драматический темп спектакля погрузят зрителей в атмосферу той эпохи.
«Чиполлино»
Театр Образцова
Режиссер: Екатерина Образцова
В ролях: Федор Виолин, Владимир Дудкин, Любовь Тепер, Оксана Чабанюк
В этом году сказочной повести Джанни Родари, на которой выросло не одно поколение детей, исполняется 70 лет. И она буквально создана для того, чтобы ее рассказывали куклы, ведь ее герои – Мальчик-луковка, Вишенка, Редиска, Синьор Помидор, Принц Лимон и другие. В спектакле задействовано более 60 оригинальных кукол, созданных художником Александрой Павловой. Яркие и богатые декорации погружают детей в сказку с первых же минут, чему способствует музыка Александра Журбина и многочисленные песни на стихи Сергея Плотова.
«Щелкунчик»
РАМТ / Русский классический театр балета
На сцене РАМТ вновь Русский классический театр балета танцует «Щелкунчика» под симфоническую поэму Чайковского о взрослении души, сражении света и тьмы и о торжестве любви. Ведь под Новый год даже самые серьезные взрослые хоть на мгновение становятся детьми, и эта волшебная история неизменно заставляет верить, что в будущем году счастье непременно случится. Главные партии исполняют прима-балерина «Кремлевского балета» Александра Криса и солист Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко Юрий Выборнов.
Комментарии