«Любовь. Смерть. Роботы», 3 сезон (2022)
В российском прокате очередная классика: великий и могучий «Апокалипсис сегодня», один из влиятельнейших (анти)военных эпиков всех времен. А с влиятельными фильмами как оно обычно бывает: нельзя так просто взять и позволить им пылиться на полке киноистории. Нужно непременно напоминать об их существовании – в частности, посредством цитат. О том, какой след в поп-культуре оставили «Челюсти» с «Крестным отцом», мы писали ранее, а теперь направим свой взор в сторону вьетнамских джунглей и изучим, где и каким образом всплывали отсылки к хиту Фрэнсиса Форда Копполы.
Известнейший эпизод «Апокалипсиса» – налет на вьетнамскую деревню под грохочущую музыку Рихарда Вагнера – цитировался столько раз, что превратился то ли в мем, то в штамп, то ли во что-то посередине. Сам Коппола позаимствовал этот прием (Вагнер в одной из ключевых сцен) из фильма Дэвида Уорка Гриффита «Рождение нации» 1915 года, но именно с «Апокалипсисом» мгновенно узнаваемые ноты «Полета валькирий» ассоциируются в первую очередь.
В анимационном вестерне Гора Вербински «Ранго» сцена цитируется во время нападения летучих мышей, которые преследуют в каньоне повозку, обстреливая ее из пулеметов. Номер, кстати, исполнен на банджо! Она же переосмысливается в «Хранителях» (флешбэк с Доктором Манхэттеном во Вьетнаме) и культовом треш-опусе «Птицекалипсис: Шок и трепет», где обезумевшие пернатые атакуют Кремниевую долину. Да, птичья агрессия почему-то сопровождается гулом моторов и паршиво нарисованными взрывами. Еще ее можно обнаружить в «Утиных историях» и «Эксперименте «Карнозавр 2», «Призрачном гонщике» и «Маппет-шоу», «Артуре и мести Урдалака» и «Смурфиках», а также… на вступительных титрах «Ширли-мырли»! Такие разные проекты и режиссеры, и никто не смог устоять перед мощью оригинального эпизода.
Даже те, кто не смотрел «Апокалипсис сегодня», наверняка слышали фразу, которую с чувством произносит подполковник Килгор в исполнении Роберта Дювалла: «Чуешь? Напалм, сынок. Этот запах ни с чем не спутаешь. Люблю запах напалма поутру». Американский институт кинематографии в свое время поставил ее на 12-е место в списке самых популярных киноцитат, поэтому неудивительно, что ее повторяли и перефразировали десятки раз. В устах Робина Уильямса из «Школы выживания» запах напалма превращается в запах маламута. В «Тусовщиках из супермаркета» – в запах торговли (сеттинг обязывает). В «Каспере» – эктоплазмы. В «Зачарованных» – сожженной ведьмы. В «Гарфилде» – яблока и корицы.
Легендарный перл как влитой вписывался в любой жанр, и герои встречали очередное утро с ароматом бекона, зомби, денег, науки, чирлидерского лагеря, крема от прыщей, карточных игр… Утро могло меняться на вечер, но суть оставалась прежней: персонажи иронично комментировали окружающую обстановку, а зритель ухмылялся, угадывая источник цитаты и чувствуя себя настоящим киноманом. Конечно, множество раз запах напалма поутру вспоминался в изначальной версии, но гораздо веселее были случаи остроумных перевертышей.
В финале капитан Уиллард решает прикончить полковника Курца (Марлон Брандо) и дарит нам знаменитый кадр – под шаманские мотивы The Doors из-под воды неторопливо выплывает покрытое грязью лицо Мартина Шина. Воспроизвести это было не сложнее, чем процитировать панчлайн про напалм, чем и пользовались создатели фильмов, сериалов и видеоигр. Эффектную отсылку наблюдаем в пещерном хорроре «Спуск», одна из героинь которого старалась не привлекать внимание подземных тварей и одновременно готовилась к сражению с ними. И слэшере «Фредди против Джейсона», когда первый теряет голову, а второй сжимает ее в руке, поднимаясь из озера. Аналогично торчала из-под воды часть головы Роберта Де Ниро, маньячившего в «Мысе страха», а в «Воспитании Аризоны» в той же манере сбегал из тюрьмы персонаж Джона Гудмана (с дикими воплями восстав из грязи).
Естественно, никак нельзя обойтись без «Дюны» и растиражированного кадра с бароном Харконненом, чей образ во многом вырос из Курца, лучшего эпизода альманаха «Любовь. Смерть. Роботы» («Джибаро» за авторством Альберто Мьельго) и прямой цитаты в Death Stranding, где из темной жижи выплыл Мадс Миккельсен. Из картин анимационных вспомним, например, триквел «Ледникового периода» с подзаголовком «Эра динозавров»: так явил себя миру Бак, одноглазая ласка и по совместительству охотник на ящеров.
Участие Брандо в «Апокалипсисе» овеяно байками и легендами. И на съемки он опоздал, и текст не выучил, и вес набрал – словом, едва не довел бедного Копполу, который и раньше-то на площадке не прохлаждался, до белого каления. Но именно в таком варианте образ дьявольского полковника, схваченный на мрачных крупняках, вонзился в поп-культуру подобно секире. Один из злодеев вселенной Marvel, Мандарин Бена Кингсли, был вдохновлен как раз Курцем – цитируя режиссера Шейна Блэка, это «парень, который вышел за рамки» и «вплел в свое мировоззрение всевозможные символы и иконографию». Другой видный редиска КВМ, Танос, – тоже наследник Курца: игравший его Джош Бролин выстроил свое исполнение на основе перформанса Брандо, и братья-режиссеры Руссо его поддержали.
Возвращаясь к Харконнену – Дени Вильнев хотел, чтобы тот выглядел мощным и угрожающим, и художница по костюмам Стефани Уэст предложила полковника в качестве референса. «Думаю, он и сам представлял что-то в духе Брандо, поскольку в ответ на мое предложение заявил: точно!» – рассказывала Уэст. А Вильнев признавался, что чуть ли не впервые позволил себе сделать неприкрытый оммаж важному произведению. Также Джон Локк из «Остаться в живых» получил характеристику «полковник Курц» от Сойера (внешне между ними и правда есть нечто общее). Постановщик Гарет Эдвардс докладывал, что лидер повстанцев-экстремистов Со Геррера, в «Изгое-один» и «Андоре» сыгранный Форестом Уитакером, задумывался как собрат Курца из далекой Галактики. Ну и, разумеется, курцевские черты невооруженным глазом заметны в Полковнике из «Планеты обезьян», причем Вуди Харрельсон настаивал, что никогда бы не стал подражать игре Брандо.
Известнейшая пародия на фильмы про Вьетнам в целом и «Апокалипсис сегодня» в частности вышла в 2008 году от режиссера Бена Стиллера. По сюжету, компания незадачливых киношников снимает военный эпик, спускает кучу денег на взрыв, не успев его запечатлеть, и в итоге оказывается в реальных джунглях со злодейскими бандюками. Сама атмосфера изматывающих съемок, где все идет не по плану, – ухмылка в сторону голливудской индустрии и производственного ада «Апокалипсиса», подробнее о котором можно узнать из книжки Элинор Копполы «Заметки о создании фильма «Апокалипсис сегодня» и дока «Сердца тьмы: Апокалипсис кинематографиста». Над этим доком, кстати, авторы «Солдат» тоже похихикали, запилив мокьюментари под названием «Дождь безумия», – о том, что творилось за кулисами (роль документалиста досталась Джастину Теру).
Когда команда закатывает вечеринку в честь завершения первой съемочной недели, впору вспомнить аналогичные юбилеи на площадке «Апокалипсиса», которые Коппола с размахом отмечал: 100-му и 200-му дням съемок посвятили грандиозные торжества. Упомянутый взрыв отсылает к инсценировке напалмового ада, во время которой на Филиппинах сжигали леса. Опять-таки в насмешку над Копполой, не сумевшим завербовать ни одну суперзвезду (ему отказали Аль Пачино, Джек Николсон и Стив МакКуин), каст фильма в «Солдатах неудачи» сколочен сплошь из селебрити – чего стоит один только Кирк Лазарус (Роберт Дауни-мл. с блэкфейсом), обладатель пяти «Оскаров».
Что до «Оскара», то «Апокалипсис» номинировался на него в восьми категориях и преуспел в двух (лучший звук и работа оператора), а вот хит с Лазарусом забрал все восемь статуэток. Как тебе такое, Фрэнсис Форд? Но справедливости ради не «Апокалипсисом» единым: Стиллер со товарищи параллельно издевались над «Взводом», «Рэмбо», «Охотником на оленей» и «Цельнометаллической оболочкой». Но издевались со знанием дела, что и сам Коппола оценил:
«Этот фильм был и пародией, и данью уважения. Казалось, он во многом вырос из нашего опыта, и это было смешно, нам понравилось. И заставило осознать, насколько глубоко наше творение проникло в культуру, повлияв на множество людей».
В прославленном ситкоме Мэтта Грейнинга встречалось все, везде и сразу. А отсылки к знаменитым картинам там вообще попадаются сплошь и рядом. Не стал исключением и блокбастер Копполы, о котором в желтом мире вспоминали не один десяток раз. Все случаи мы, конечно, перебирать не будем и остановимся на нескольких особо памятных. В серии «Я люблю Лизу» (4-й сезон) директор Скиннер ловит вьетнамский флешбэк и переносится в 1969 год. Там он сплавляется по реке и бреется ножом, облокотившись на снимок кого-то, подозрительно похожего на Курца. Далее его сослуживца изрешетит пулями – как и персонажа «Апокалипсиса», получившего послание от матушки. Позже, в 9-м сезоне, мы узнаем, что во Вьетнаме Скиннер присвоил себе чужое имя, и в Спрингфилде внезапно объявится настоящий Скиннер в озвучке… Мартина Шина!
В хеллоуинском спешеле «Дом ужасов» под номером 13 появляются «апокалиптические» вертолеты, в сопровождении той самой музыки несущие гигантские пончики: это единственное средство избавиться от армии клонов Гомера, которых тот наплодил. Воздушная армада вернется в «Доме ужасов 18», дабы атаковать инопланетян. В 17-м сезоне Гомера заносит в Индию (вместо Индианы), и члены почтенного семейства в компании Бернса и Смитерса отправляются на его поиски, воспроизводя сюжетную формулу Копполы: следуя вверх по реке на патрульном катере. В результате они выясняют, что Гомер поймал комплекс бога, а индийцы поклоняются ему, будто высшему существу (вновь шлем привет Курцу). Ну и наконец, в 19-м сезоне можно насладиться тем, как Барт подглядывает за Лизой из контейнера с грязными гетрами под The Doors, копируя известный кадр с Мартином Шином.
Среди других отсылок к «Апокалипсису сегодня» особой популярностью пользуется финальная ремарка Уилларда «ужас, ужас». В чьи только уста эти буквы не вкладывали! Их произносит слон Тантор в «Тарзане», Бумхауэр в «Царе горы», Шелдон в «Теории большого взрыва», Губка Боб в одноименном сериале, Грег Хаус в «Докторе Хаусе», Хоппер в «Очень странных делах» и даже одна из героинь «Моего маленького пони». Востребован и серфинг, которым во Вьетнаме увлекались солдаты; сценарист Джон Милиус его тоже ценил. В кадре «Апокалипсиса» мелькают доски для серфинга, персонажи обсуждают его между делом, и впоследствии в сиквеле «Назад в будущее» обнаружится плакат с надписью Surf Vietnam. Вдобавок завирусится еще одна фразочка Килгора «Чарли не серфят» (Чарли – вьетконговцы), которая попадет в заголовки эпизодов нескольких сериалов и название песни The Clash, процитируется в «Лепреконе 2» и «Посланнике».
Во многих фильмах появлялись постеры и диски «Апокалипсиса сегодня». В прочих он просто упоминался. Третьи повторяли конкретные сцены – вертолеты на закате, скажем, фигурировали в «Конге: Остров черепа» и «Пятеро одной крови» Спайка Ли (там же нашлось местечко для «Полета валькирий» и бара Apocalypse Now). А страдания Дэймона Уайанса в начале «Майора Пэйна» – отправленный в отставку герой в шоке из-за то, что «целых две недели никого не убивал», – потешно обыгрывают опенинг «Апокалипсиса» с пробуждением Уилларда под Джима Моррисона.
Подавляющее большинство перечисленных и оставшихся за скобками цитат ироничны. Но авторы всех без исключения отсылок, даже самых дурацких, с огромным уважением относились к Фрэнсису Форду Копполе и его шедевру. О котором, в отличие от массы классических фильмов, не забудут никогда: слишком уж много следов он оставил в популярной культуре, будь то детские мультики, видеоигры или супергеройские блокбастеры.
«Техасская резня бензопилой» продолжится сериалом. Разработку взяла под крыло небезызвестная инди-студия A24, заполучившая в острой конкурентной борьбе права на франшизу.…
Саймон Уильямс – актер-неудачник, который тщетно пытается пробиться на голливудскую вершину. Его квартира напоминает дешевый номер мотеля, любимая девушка больше…
Зимой 2001 года на фестивале «Сандэнс» показали на первый взгляд невнятный дебют никому не известного юнца. Этому дебюту, казалось, было…
1983 год. Простой шотландский парнишка с простым шотландским именем Джон играет в футбол на позиции голкипера и мечтает о спортивной…
Вот кому-кому, а отцу «Американской истории ужасов» и шоураннеру всея Голливуда продуктивности не занимать – только минувшей осенью Райан Мерфи…
И в кино, и в театре Ольга Лерман не новичок. Но ее особая красота и точная актерская работа в полной…