Неизвестный Деннис Хоппер: Космический дальнобойщик, разбойник и мистер Рипли

Деннис Хоппер – это не только «Беспечный ездок» и «Синий бархат». За свою долгую и бурную карьеру голливудский бунтарь успел примерить десятки неожиданных образов. К 95-летию со дня рождения актера рассказываем о его не столь известных, но невероятно ярких работах. В нашей подборке: классический неонуар с Николасом Кейджем, безумная космо-комедия мастера ужасов Стюарта Гордона и антикапиталистический зомби-хоррор Джорджа Ромеро.

«Ночной прилив» (1961)

Спустя шесть лет после дебюта в культовом «Бунтаре без причины» (1955) Хопперу доверили первую главную роль. И это редкий случай, когда актер играет нормального, приземленного и здравомыслящего человека, а не мятежника или безумца.

Фильм рассказывает историю молодого моряка Джонни Дрейка, который проводит свое увольнение в Санта-Монике. Там он знакомится с загадочной темноволосой Морой, играющей русалку в местном цирке-шапито. Все складывается неплохо, пока босс девушки не предупреждает Джонни, что оба ее предыдущих парня загадочным образом утонули.

«Ночной прилив» – своеобразное, но восхитительное зрелище, полное эксцентричных второстепенных персонажей, неестественных диалогов и мрачных декораций захудалого пирса. Сам Хоппер называл эту ленту, снятую всего за $28 тыс, «одним из первых независимых фильмов». Однако делать подобное кино в то время было почти невозможно из-за тотального контроля крупных голливудских студий и профсоюзов, которые мешали прокату. «Работать вне студийной системы было практически неслыханно», – вспоминал артист. Тем не менее «Ночной прилив», по словам Хоппера, вошел в список 10 лучших фильмов года по версии журнала Time. Правда, официальных данных, подтверждающих слова актера, так и не нашлось.

«Бешеный пес Морган» (1976)

В основу сюжета картины легла реальная история австралийского разбойника Джона Оуэна, скрывавшегося под несколькими псевдонимами. Самый известный из них – Дэниел Морган. Свидетели преступлений описывали налетчика как кровожадного и неуравновешенного мерзавца, у которого, тем не менее, находилось немало сочувствующих. По сюжету, не сумев разбогатеть на золотых приисках, Морган втягивается в криминальный мир, что приводит его в тюрьму на долгие шесть лет. Подвергнувшись жестокому обращению за решеткой, мужчина превращается в дикого разбойника. Вместе с напарником-аборигеном по имени Билли он начинает сеять хаос в глубинке Нового Южного Уэльса.

Члены съемочной группы позже вспоминали эту работу как настоящее безумие. По словам режиссера Филиппа Мора, Хоппер в тот период переживал кризис из-за алкоголя и других зависимостей, из-за чего становился абсолютно неуправляемым. Тем не менее актеру удавалось сублимировать этот хаос в творчество: его поразительная способность к импровизации обеспечила фильму сильную и органичную актерскую игру. Но сумасшествие Хоппера продолжилось и после съемок – артист отправился на могилу своего исторического прототипа, в одиночку осушил бутылку рома, а на следующий день был арестован полицией и депортирован. Анализ крови актера на содержание алкоголя показал настолько высокую концентрацию, что, по заявлению медиков, Хоппер должен был быть клинически мертв.

«Американский друг» (1977)

Немногие знают, что среди работ Хоппера также имеется фильм про Тома Рипли. Причем это вторая экранизация произведений Патриции Хайсмит о харизматичном мошеннике – лента вышла спустя почти 20 лет после премьеры «На ярком солнце» (1960) с Аленом Делоном в главной роли. В картине Вима Вендерса Том Рипли живет в Германии и продолжает зарабатывать на жизнь аферами. На этот раз связанными с произведениями искусства. Во время одного из аукционов Рипли знакомится с рамщиком картин Джонатаном Циммерманном, умирающим от лейкемии. Поначалу невзлюбившие друг друга мужчины неожиданно сближаются на почве криминала: Том всеми силами пытается помочь новому приятелю выпутаться из опасной передряги, в которой они оба оказались.

Фильм основан на третьем романе «Игра Рипли» (и частично на втором под названием «Мистер Рипли под землей»), но во многом представляет собой вольную интерпретацию книжки. В свое время «Американский друг» не получил должного зрительского признания, хотя многие критики, включая знаменитого Роджера Эберта, хвалили картину за отлично прописанных главных героев и выверенную атмосферу экзистенциального неонуара. В версии Хоппера сложно признать классического Тома Рипли из книг, но образ получился цинично притягательным. 

«Чаттахучи» (1989)

Эмметт Фоли (Гари Олдман) — награжденный орденами ветеран Корейской войны. После столкновения с полицейскими и попытки самоубийства героя отправляют в государственную психиатрическую больницу в Чаттахучи. С прибытием туда Эммета фильм превращается в садистскую хронику злоупотребления властью: местные врачи систематически терроризируют пациентов. Их запугивают, унижают, накачивают препаратами, избивают и подвергают прочим издевательствам. Фоли записывает эти ужасные события на полях своей Библии, чтобы затем передать все детали сестре на свободе, которая должна привлечь внимание общественности к ситуации в больнице.

Безусловно, лучшие сцены фильма – те, в которых фигурирует пациент по имени Уокер Бенсон в исполнении Хоппера. Тонкость его игры передает всю глубину и трогательность персонажа, оставшегося в полном одиночестве и без надежды на выход из адской лечебницы. Это некогда сильный человек, потерпевший поражение в борьбе с системой, которая должна была его оберегать.

Драматизм «Чаттахучи» усиливает реальная основа истории. В 1956 году Крис Калхун (прототип Фоли), страдавший от ПТСР, был помещен в Чаттахучи после попытки самоубийства. В психиатрической лечебнице он вместе с остальными пациентами подвергался страшным издевательствам. Калхун смог покинуть Чаттахучи только через шесть лет – после того, как помог инициировать расследование в отношении медицинского учреждения, приведшее к реформам системы психиатрической помощи в штате.

«Придорожное заведение» (1993)

Еще одна неонуарная история в фильмографии Хоппера, на этот раз в компании молодого Николаса Кейджа и звезды «Твин Пикс» Лары Флинн Бойл. Хотя картина пытается очаровать любителей современных вестернов, по своей сути она все же ближе к боевикам. В центре сюжета – бывший морской пехотинец Майкл Уильямс (Кейдж), который скитается по Вайомингу с пятью долларами в кармане в поисках стабильного заработка. В придорожном баре хозяин заведения принимает героя за профессионального киллера Лайла и предлагает десять тысяч за убийство своей неверной жены Сюзанны (Бойл). Однако между «охотником» и жертвой внезапно завязывается роман, который оказывается под угрозой, когда в городе появляется настоящий наемник Лайл (Хоппер).

Деннис в этой роли безупречен – его блестящая актерская форма особенно заметна на фоне провальных «Супербратьев Марио», вышедших в том же году. Изначально создатели фильма видели его в роли Уэйна (того самого владельца бара), но Хопперу этот персонаж показался скучным. Его больше привлек харизматичный и непредсказуемый Лайл. Актер органично смотрится в образе жестокого киллера и произносит лучшие реплики в фильме, иронично называя персонажа Кейджа не иначе как «ковбой» или «Джон Уэйн».

«Космические дальнобойщики» (1996)

В фильмографии многих западных актеров, активно снимавшихся в 1990-е, имеется хотя бы один совершенно безумный проект. Хоппер не стал исключением: в середине десятилетия он примерил на себя образ матерого космического извозчика Джона Каньона. По сюжету, Джон вместе со своей подружкой Синди (Деби Мейзар) и молодым напарником Майком (Стивен Дорфф) берутся доставить на Землю партию секс-кукол. Однако в пути на их корабль нападают космические пираты, а в грузовых ящиках вместо безобидного товара обнаруживаются смертоносные роботы-дезинтеграторы. У Хоппера в этом фильме довольно необычное амплуа: если поначалу его герой соперничает с Майком за внимание Синди, то ближе к финалу он становится для молодых попутчиков мудрой отцовской фигурой.

Поставил эту фантастическую комедию мастер ужасов Стюарт Гордон, режиссер культового «Реаниматора» (1985). Если вам по душе абсурдные и фривольные космические приключения с обилием черного юмора, «Космических дальнобойщиков» точно стоит увидеть. При всей нарочитой глупости комедия о коммерциализированной вселенной смотрится на одном дыхании. Здесь футуристические аванпосты похожи на придорожные закусочные, а дальнобойщики перевозят в трюмах квадратных свиней и антигравитационное пиво.

«Земля мертвых» (2005)

Хоппер успел поработать и с родоначальником зомби-хоррора Джорджем Ромеро. Постановщик пригласил актера на роль главного злодея в «Земле мертвых». Действие картины разворачивалось в Питтсбурге, где персонаж Хоппера, мистер Кауфман, возвел безопасную зону вокруг элитного небоскреба. Вот только позволить себе место под солнцем могли исключительно обеспеченные люди, в то время как остальные были вынуждены выживать в трущобах. Когда мир богачей оказывается под угрозой, Кауфман отправляет наемников спасать положение. На деле же самопровозглашенный мэр переживает лишь за собственное благополучие.

Как и в своих прошлых лентах, режиссер снял не столько пугающий хоррор, сколько авторское высказывание на злободневные темы. «Земля мертвых» стала сатирическим отражением классового неравенства, во главе которого стоял помешанный на деньгах капиталист Кауфман. Сам Хоппер описывал своего персонажа как «очень доброжелательного диктатора». Однако эта маска, по словам актера, обманчива: Кауфман невероятно жесток и готов удерживать власть любой ценой. Даже если потребуется убить своих соратников.